<![CDATA[Sex Club - Forum - Κινηματογράφος]]> https://sexclub.gr/forum/ Mon, 15 Jun 2026 12:32:47 +0000 MyBB <![CDATA[Αγαπημένες γιαπωνέζικες sexploitation ταινίες]]> https://sexclub.gr/forum/agapimenes-giaponezikes-sexploitation-tainies Mon, 15 Sep 2025 09:26:12 +0300 pornocop]]> https://sexclub.gr/forum/agapimenes-giaponezikes-sexploitation-tainies
Αυτο που θυμάμαι χαρακτηριστικά ειναι το ακούσιο κλύσμα που έκανε ο σαδιστής συζυγος στην πρώην γυναίκα του (ολοι το εχουμε σκεφτεί αυτό).

Γενικά η πλοκή πάει κάπως ετσι: Η ιστορία ακολουθεί την Akiko, μια γυναίκα που εγκατέλειψε τον βίαιο σύζυγό της, πριν από τρία χρόνια μετά από επεισόδια σεξουαλικής κακοποίησης, οδηγώντας στην καταδίκη του. Αυτός ομως δραπετεύει από τη φυλακή και επιστρέφει, απαγάγοντας την και μεταφέροντάς την σε ένα απομακρυσμένο ξύλινο σπίτι σε δασική περιοχή. Εκεί, την υποβάλλει σε ακραίες μορφές σεξουαλικής ταπείνωσης, βασανιστηρίων και ψυχολογικής πίεσης, με στόχο να σπάσει την αντίστασή της και να την κάνει πλήρως υπάκουη. Η ταινία ερευνά θέματα οργής, εκδίκησης και υποταγής μέσα από έντονες, σκληρές σκηνές, ενώ η φωτογραφία είναι υπέροχη και η ατμόσφαιρα ονειρική, παρά το σκοτεινό περιεχόμενο.

Και αναρωτιέμαι, υπάρχει ακομά κοινό για τέτοιου είδους ταινίας]]>
Αυτο που θυμάμαι χαρακτηριστικά ειναι το ακούσιο κλύσμα που έκανε ο σαδιστής συζυγος στην πρώην γυναίκα του (ολοι το εχουμε σκεφτεί αυτό).

Γενικά η πλοκή πάει κάπως ετσι: Η ιστορία ακολουθεί την Akiko, μια γυναίκα που εγκατέλειψε τον βίαιο σύζυγό της, πριν από τρία χρόνια μετά από επεισόδια σεξουαλικής κακοποίησης, οδηγώντας στην καταδίκη του. Αυτός ομως δραπετεύει από τη φυλακή και επιστρέφει, απαγάγοντας την και μεταφέροντάς την σε ένα απομακρυσμένο ξύλινο σπίτι σε δασική περιοχή. Εκεί, την υποβάλλει σε ακραίες μορφές σεξουαλικής ταπείνωσης, βασανιστηρίων και ψυχολογικής πίεσης, με στόχο να σπάσει την αντίστασή της και να την κάνει πλήρως υπάκουη. Η ταινία ερευνά θέματα οργής, εκδίκησης και υποταγής μέσα από έντονες, σκληρές σκηνές, ενώ η φωτογραφία είναι υπέροχη και η ατμόσφαιρα ονειρική, παρά το σκοτεινό περιεχόμενο.

Και αναρωτιέμαι, υπάρχει ακομά κοινό για τέτοιου είδους ταινίας]]> <![CDATA[Ολοκαύτωμα: Η ταινία του Τζέρι Λιούις που δεν θα δεις ποτέ]]> https://sexclub.gr/forum/olokaitoma-i-tainia-tou-tzeri-lioiis-pou-den-tha-deis-pote Wed, 20 Aug 2025 09:31:46 +0300 mad_max]]> https://sexclub.gr/forum/olokaitoma-i-tainia-tou-tzeri-lioiis-pou-den-tha-deis-pote

https://www.dw.com/el/%CE%BF%CE%BB%CE%BF%CE%BA%CE%B1%CF%8D%CF%84%CF%89%CE%BC%CE%B1-%CE%B7-%CF%84%CE%B1%CE%B9%CE%BD%CE%AF%CE%B1-%CF%84%CE%BF%CF%85-%CF%84%CE%B6%CE%AD%CF%81%CE%B9-%CE%BB%CE%B9%CE%BF%CF%8D%CE%B9%CF%82-%CF%80%CE%BF%CF%85-%CE%B4%CE%B5%CE%BD-%CE%B8%CE%B1-%CE%B4%CE%B5%CE%B9%CF%82-%CF%80%CE%BF%CF%84%CE%AD/a-70136970
Κάτι στην όλη ιστορία κέντρισε το ενδιαφέρον του Λιούις, ο οποίος ήταν και ο ίδιος Εβραίος. Ο ηθοποιός πήγε στα στρατόπεδα συγκέντρωσης του Νταχάου και του Άουσβιτς, προκειμένου να κάνει έρευνα για την ταινία, ενώ ακολούθησε και μία ειδική δίαιτα βασισμένη στο γκρέιπφρουτ, ώστε να χάσει πολλά κιλά και να ταιριάξει καλύτερα στον ρόλο.

Επιπλέον, άλλαξε αρκετά το σενάριο, προκειμένου να ταιριάζει καλύτερα στο στιλ του, προσθέτοντας αστεία και ατάκες, αλλά και αλλάζοντας το όνομα του πρωταγωνιστικού ρόλου από το απλό γερμανικό όνομα Καρλ Σμιντ στο… Χέλμουτ Ντορκ (dork στα αγγλικά σημαίνει ζωντόβολο, ανόητος).

Τα τεχνικά και νομικά προβλήματα

Από την πρώτη στιγμή που ξεκίνησε η παραγωγή της ταινίας, άρχισαν και τα νομικά προβλήματα.

Ο Νέιθαν Γουάξμπεργκερ, ο παραγωγός που προσέλαβε ο Λιούις, δεν είχε τα δικαιώματα για να κάνει την ταινία – όταν ο Λιούις έφτασε στην Ευρώπη για να ξεκινήσει τα γυρίσματα, δεν υπήρχε πλέον καν η επιλογή του να υιοθετηθεί απλώς το αρχικό σενάριο των Ο’Μπράιεν και Ντέντον.

Παρ’ όλα αυτά, ο Λιούις ακάθεκτος επένδυσε 2 εκατομμύρια δολάρια από τη δική του περιουσία για να ολοκληρώσει την ταινία.

[Εικόνα: 70061183_906.jpg]

Η ταινία γυρίστηκε στο Παρίσι και τη Σουηδία, αλλά τα οικονομικά περιθώρια ήταν στενά. Όταν ολοκληρώθηκε η παραγωγή, το σουηδικό στούντιο ισχυρίστηκε πως δεν είχε λάβει 600.000 δολάρια από τα οφειλόμενα χρήματα – και αποφάσισε να κρατήσει ένα μέρος του υλικού και των αυθεντικών αρνητικών.

Απτόητος ο Λιούις επέστρεψε στις ΗΠΑ και έδειξε το φιλμ στην Ο’Μπράιεν, η οποία είχε τον τελευταίο λόγο – αλλά η συνάντησή τους δεν πήγε καθόλου καλά.

«Η Ο’Μπράιεν έφυγε απ’ το δωμάτιο κλαίγοντας, λέγοντας πως “Αυτό δεν θα προβληθεί ποτέ, δεν θα σου δώσω ποτέ τα δικαιώματα”. Όταν πέθανε, το έγραψε και στη διαθήκη της: Η ταινία δεν πρέπει να προβληθεί ποτέ», λέει ο Λέβι.

Το “From Darkness to Light”, σε σκηνοθεσία του Αμερικανού Μάικλ Λούρι και του Γερμανού Έρικ Φρίντλερ, έχει σκηνές αρκετών λεπτών από τα γυρίσματα της ταινίας του Λιούις, όπως και μία συνέντευξη που έδωσε ο Λιούις για την ταινία λίγο προτού πεθάνει.

Ένα χαμένο αριστούργημα ή μία απόλυτη καταστροφή;

Μόνο ελάχιστοι ισχυρίζονται πως έχουν δει τις σκηνές που γύρισε ο Λιούις για το «Η μέρα που ο κλόουν έκλαψε» - και οι αντιδράσεις ποικίλλουν.

Ο Γάλλος κριτικός κινηματογράφου Ζαν-Μισέλ Φροντόν έχει δηλώσει πως είδε μία σκηνή στις αρχές της δεκαετίας του 2000 και ενθουσιάστηκε.

Το 1982 ο Λιούις έγραψε στην αυτοβιογραφία του πως «η ταινία πρέπει να προβληθεί» - αλλά το 2013 σε μία εκδήλωση στα πλαίσια του Φεστιβάλ των Καννών είπε ο ίδιος απευθυνόμενος στο κοινό πως «κανένας δεν θα δει ποτέ την ταινία, γιατί ντρέπομαι για την κακή δουλειά που έγινε… Ήταν κακό, κακό, κακό. Έκανα λάθος».

[Εικόνα: 70061224_906.jpg]

«Έχω δει αρκετές από τις αυθεντικές σκηνές και υπήρχαν άλλες σκηνές που μου φάνηκαν καταπληκτικές και άλλες σκηνές που ήταν κακές, κακοτραβηγμένες, που ο Λιούις έπαιζε άσχημα, ενώ σε άλλες ήταν πολύ καλός», δήλωσε ο Φρίντλερ το 2016 μετά την πρεμιέρα του «Ο κλόουν», ενός άλλου ντοκιμαντέρ σχετικά με το «Η μέρα που ο κλόουν έκλαψε». «Νομίζω πως έχασε τον δρόμο του. […] Ίσως εάν είχε περισσότερο χρόνο να έβρισκε έναν τρόπο να δημιουργήσει ένα δράμα ή μία τραγική κωμωδία από το υλικό που είχε στα χέρι του».

Κατά τον Φρίντλερ η ταινία θα μπορούσε να αποτελέσει μία μνημειώδη κωμωδία για το Ολοκαύτωμα σχεδόν 30 χρόνια πριν το βραβευμένο με Όσκαρ «Η ζωή είναι ωραία» του Ρομπέρτο Μπενίνι. Αλλά στον Λιούις «δεν δόθηκε ποτέ η ευκαιρία» για κάτι τέτοιο.

Γιατί δεν μπορεί να προβληθεί ακόμη η ταινία;

Το 2015, δύο χρόνια πριν τον θάνατό του, ο Λιούις δώρισε το προσωπικό του αρχείο, συμπεριλαμβανομένου του υλικού από το «Η μέρα που ο κλόουν έκλαψε», στη Βιβλιοθήκη του Κογκρέσου των ΗΠΑ. Μαζί με αυτό όμως ο Λιούις έθεσε επιπλέον ως όρο πως το υλικό δεν μπορεί να προβληθεί για τα επόμενα τουλάχιστον 10 χρόνια.

Όσοι βέβαια ελπίζουν πως του χρόνου η ταινία θα κυκλοφορήσει, θα απογοητευτούν. Η βιβλιοθήκη έχει επιβεβαιώσει πως έχει στη διάθεσή της μονάχα ορισμένα από τα αρνητικά της ταινίας, γύρω στα 90 λεπτά γυρισμάτων που δεν έχουν επεξεργαστεί και δεν έχουν ήχο, όπως και behind-the-scenes υλικό.

Ακόμα όμως και να είχε ολόκληρη την ταινία η βιβλιοθήκη ή να μπορούσε κάπως, για παράδειγμα με τη βοήθεια της τεχνητής νοημοσύνης, να προστεθούν οι φωνές και να «συναρμολογηθεί» η ταινία, και πάλι λόγω της διαθήκης της Ο’Μπράιεν δεν θα μπορούσε να προβληθεί. Όπως εξηγεί ο Λέβι, το υπάρχον υλικό «αποτελεί ένα ιστορικό ντοκουμέντο, αλλά ποτέ δεν θα γίνει εμπορική ταινία».

Έχουν γίνει αρκετές προσπάθειες να γυριστεί μία ταινία βασισμένη στο αυθεντικό σενάριο των Ο’Μπράιεν και Ντέντον. Μάλιστα, υποτίθεται πως σχεδιάζεται και τώρα μία νέα ταινία με το σενάριο αυτό, η οποία θα γυριστεί στην Ευρώπη. Κατά τον Λέβι όμως το μυστήριο που περιβάλλει «τη χαμένη κωμωδία του Τζέρι Λιούις για το Ολοκαύτωμα» ίσως είναι πιο πολύτιμο και από την ίδια την ταινία.

«Ακόμα και αν η ταινία γινόταν επιτυχία, ακόμα και αν ήταν στο επίπεδο της “Λίστας του Σίντλερ”, ένα πραγματικό αριστούργημα, σταδιακά θα έχανε από το μεγαλείο της», λέει ο Λέβι. «Το γεγονός ότι δεν θα μπορέσουμε ποτέ να τη δούμε σημαίνει πως δεν θα χάσει ποτέ τίποτα από τη μαγεία της».]]>

https://www.dw.com/el/%CE%BF%CE%BB%CE%BF%CE%BA%CE%B1%CF%8D%CF%84%CF%89%CE%BC%CE%B1-%CE%B7-%CF%84%CE%B1%CE%B9%CE%BD%CE%AF%CE%B1-%CF%84%CE%BF%CF%85-%CF%84%CE%B6%CE%AD%CF%81%CE%B9-%CE%BB%CE%B9%CE%BF%CF%8D%CE%B9%CF%82-%CF%80%CE%BF%CF%85-%CE%B4%CE%B5%CE%BD-%CE%B8%CE%B1-%CE%B4%CE%B5%CE%B9%CF%82-%CF%80%CE%BF%CF%84%CE%AD/a-70136970
Κάτι στην όλη ιστορία κέντρισε το ενδιαφέρον του Λιούις, ο οποίος ήταν και ο ίδιος Εβραίος. Ο ηθοποιός πήγε στα στρατόπεδα συγκέντρωσης του Νταχάου και του Άουσβιτς, προκειμένου να κάνει έρευνα για την ταινία, ενώ ακολούθησε και μία ειδική δίαιτα βασισμένη στο γκρέιπφρουτ, ώστε να χάσει πολλά κιλά και να ταιριάξει καλύτερα στον ρόλο.

Επιπλέον, άλλαξε αρκετά το σενάριο, προκειμένου να ταιριάζει καλύτερα στο στιλ του, προσθέτοντας αστεία και ατάκες, αλλά και αλλάζοντας το όνομα του πρωταγωνιστικού ρόλου από το απλό γερμανικό όνομα Καρλ Σμιντ στο… Χέλμουτ Ντορκ (dork στα αγγλικά σημαίνει ζωντόβολο, ανόητος).

Τα τεχνικά και νομικά προβλήματα

Από την πρώτη στιγμή που ξεκίνησε η παραγωγή της ταινίας, άρχισαν και τα νομικά προβλήματα.

Ο Νέιθαν Γουάξμπεργκερ, ο παραγωγός που προσέλαβε ο Λιούις, δεν είχε τα δικαιώματα για να κάνει την ταινία – όταν ο Λιούις έφτασε στην Ευρώπη για να ξεκινήσει τα γυρίσματα, δεν υπήρχε πλέον καν η επιλογή του να υιοθετηθεί απλώς το αρχικό σενάριο των Ο’Μπράιεν και Ντέντον.

Παρ’ όλα αυτά, ο Λιούις ακάθεκτος επένδυσε 2 εκατομμύρια δολάρια από τη δική του περιουσία για να ολοκληρώσει την ταινία.

[Εικόνα: 70061183_906.jpg]

Η ταινία γυρίστηκε στο Παρίσι και τη Σουηδία, αλλά τα οικονομικά περιθώρια ήταν στενά. Όταν ολοκληρώθηκε η παραγωγή, το σουηδικό στούντιο ισχυρίστηκε πως δεν είχε λάβει 600.000 δολάρια από τα οφειλόμενα χρήματα – και αποφάσισε να κρατήσει ένα μέρος του υλικού και των αυθεντικών αρνητικών.

Απτόητος ο Λιούις επέστρεψε στις ΗΠΑ και έδειξε το φιλμ στην Ο’Μπράιεν, η οποία είχε τον τελευταίο λόγο – αλλά η συνάντησή τους δεν πήγε καθόλου καλά.

«Η Ο’Μπράιεν έφυγε απ’ το δωμάτιο κλαίγοντας, λέγοντας πως “Αυτό δεν θα προβληθεί ποτέ, δεν θα σου δώσω ποτέ τα δικαιώματα”. Όταν πέθανε, το έγραψε και στη διαθήκη της: Η ταινία δεν πρέπει να προβληθεί ποτέ», λέει ο Λέβι.

Το “From Darkness to Light”, σε σκηνοθεσία του Αμερικανού Μάικλ Λούρι και του Γερμανού Έρικ Φρίντλερ, έχει σκηνές αρκετών λεπτών από τα γυρίσματα της ταινίας του Λιούις, όπως και μία συνέντευξη που έδωσε ο Λιούις για την ταινία λίγο προτού πεθάνει.

Ένα χαμένο αριστούργημα ή μία απόλυτη καταστροφή;

Μόνο ελάχιστοι ισχυρίζονται πως έχουν δει τις σκηνές που γύρισε ο Λιούις για το «Η μέρα που ο κλόουν έκλαψε» - και οι αντιδράσεις ποικίλλουν.

Ο Γάλλος κριτικός κινηματογράφου Ζαν-Μισέλ Φροντόν έχει δηλώσει πως είδε μία σκηνή στις αρχές της δεκαετίας του 2000 και ενθουσιάστηκε.

Το 1982 ο Λιούις έγραψε στην αυτοβιογραφία του πως «η ταινία πρέπει να προβληθεί» - αλλά το 2013 σε μία εκδήλωση στα πλαίσια του Φεστιβάλ των Καννών είπε ο ίδιος απευθυνόμενος στο κοινό πως «κανένας δεν θα δει ποτέ την ταινία, γιατί ντρέπομαι για την κακή δουλειά που έγινε… Ήταν κακό, κακό, κακό. Έκανα λάθος».

[Εικόνα: 70061224_906.jpg]

«Έχω δει αρκετές από τις αυθεντικές σκηνές και υπήρχαν άλλες σκηνές που μου φάνηκαν καταπληκτικές και άλλες σκηνές που ήταν κακές, κακοτραβηγμένες, που ο Λιούις έπαιζε άσχημα, ενώ σε άλλες ήταν πολύ καλός», δήλωσε ο Φρίντλερ το 2016 μετά την πρεμιέρα του «Ο κλόουν», ενός άλλου ντοκιμαντέρ σχετικά με το «Η μέρα που ο κλόουν έκλαψε». «Νομίζω πως έχασε τον δρόμο του. […] Ίσως εάν είχε περισσότερο χρόνο να έβρισκε έναν τρόπο να δημιουργήσει ένα δράμα ή μία τραγική κωμωδία από το υλικό που είχε στα χέρι του».

Κατά τον Φρίντλερ η ταινία θα μπορούσε να αποτελέσει μία μνημειώδη κωμωδία για το Ολοκαύτωμα σχεδόν 30 χρόνια πριν το βραβευμένο με Όσκαρ «Η ζωή είναι ωραία» του Ρομπέρτο Μπενίνι. Αλλά στον Λιούις «δεν δόθηκε ποτέ η ευκαιρία» για κάτι τέτοιο.

Γιατί δεν μπορεί να προβληθεί ακόμη η ταινία;

Το 2015, δύο χρόνια πριν τον θάνατό του, ο Λιούις δώρισε το προσωπικό του αρχείο, συμπεριλαμβανομένου του υλικού από το «Η μέρα που ο κλόουν έκλαψε», στη Βιβλιοθήκη του Κογκρέσου των ΗΠΑ. Μαζί με αυτό όμως ο Λιούις έθεσε επιπλέον ως όρο πως το υλικό δεν μπορεί να προβληθεί για τα επόμενα τουλάχιστον 10 χρόνια.

Όσοι βέβαια ελπίζουν πως του χρόνου η ταινία θα κυκλοφορήσει, θα απογοητευτούν. Η βιβλιοθήκη έχει επιβεβαιώσει πως έχει στη διάθεσή της μονάχα ορισμένα από τα αρνητικά της ταινίας, γύρω στα 90 λεπτά γυρισμάτων που δεν έχουν επεξεργαστεί και δεν έχουν ήχο, όπως και behind-the-scenes υλικό.

Ακόμα όμως και να είχε ολόκληρη την ταινία η βιβλιοθήκη ή να μπορούσε κάπως, για παράδειγμα με τη βοήθεια της τεχνητής νοημοσύνης, να προστεθούν οι φωνές και να «συναρμολογηθεί» η ταινία, και πάλι λόγω της διαθήκης της Ο’Μπράιεν δεν θα μπορούσε να προβληθεί. Όπως εξηγεί ο Λέβι, το υπάρχον υλικό «αποτελεί ένα ιστορικό ντοκουμέντο, αλλά ποτέ δεν θα γίνει εμπορική ταινία».

Έχουν γίνει αρκετές προσπάθειες να γυριστεί μία ταινία βασισμένη στο αυθεντικό σενάριο των Ο’Μπράιεν και Ντέντον. Μάλιστα, υποτίθεται πως σχεδιάζεται και τώρα μία νέα ταινία με το σενάριο αυτό, η οποία θα γυριστεί στην Ευρώπη. Κατά τον Λέβι όμως το μυστήριο που περιβάλλει «τη χαμένη κωμωδία του Τζέρι Λιούις για το Ολοκαύτωμα» ίσως είναι πιο πολύτιμο και από την ίδια την ταινία.

«Ακόμα και αν η ταινία γινόταν επιτυχία, ακόμα και αν ήταν στο επίπεδο της “Λίστας του Σίντλερ”, ένα πραγματικό αριστούργημα, σταδιακά θα έχανε από το μεγαλείο της», λέει ο Λέβι. «Το γεγονός ότι δεν θα μπορέσουμε ποτέ να τη δούμε σημαίνει πως δεν θα χάσει ποτέ τίποτα από τη μαγεία της».]]> <![CDATA[Διαφορα Νεα]]> https://sexclub.gr/forum/diafora-nea Mon, 10 Feb 2025 17:18:42 +0200 mad_max]]> https://sexclub.gr/forum/diafora-nea

https://www.msn.com/el-gr/news/other/%CE%BF-%CF%81%CE%AF%CF%84%CF%83%CE%B1%CF%81%CE%BD%CF%84-%CE%B3%CE%BA%CE%B9%CF%81-%CE%BC%CE%B5%CF%84%CE%B1%CE%BA%CF%8C%CE%BC%CE%B9%CF%83%CE%B5-%CE%BF%CF%81%CE%B9%CF%83%CF%84%CE%B9%CE%BA%CE%AC-%CF%83%CF%84%CE%B7-%CE%BC%CE%B1%CE%B4%CF%81%CE%AF%CF%84%CE%B7-%CE%AD%CF%87%CE%BF%CF%85%CE%BC%CE%B5-%CE%AD%CE%BD%CE%B1%CE%BD-%CE%BD%CF%84%CE%B1%CE%AE-%CE%BA%CE%B1%CE%B9-%CE%BA%CE%B1%CE%BA%CE%BF%CF%80%CE%BF%CE%B9%CF%8C-%CE%B3%CE%B9%CE%B1-%CF%80%CF%81%CF%8C%CE%B5%CE%B4%CF%81%CE%BF-%CF%83%CF%84%CE%B9%CF%82-%CE%B7%CF%80%CE%B1-%CE%B2%CE%AF%CE%BD%CF%84%CE%B5%CE%BF/ar-AA1yJEbn?ocid=msedgntp&amp;pc=U531&amp;cvid=7211c69be1644fe18ab542a703b887a0&amp;ei=17
[Εικόνα: AA1yJBoa.img?w=768&h=384&m=6&x=279&y=150&s=208&d=208]

Tιμητικό βραβείο για τη συνολική του προσφορά στον κινηματογράφο στα Βραβεία Goya της Ισπανικής Ακαδημίας έλαβε το βράδυ του Σαββάτου, ο Ρίτσαρντ Γκιρ.

Από τη σκηνή του Palacio de Congresos de Granada όμως επιτέθηκε φραστικά στον Αμερικανό Πρόεδρο Ντόναλντ Τραμπ, χαρακτηρίζοντάς τον «νταή και κακοποιό».

Έχοντας δίπλα του τον Αντόνιο Μπαντέρας, ο οποίος του παρέδωσε το βραβείο, ο Γκιρ διέκοψε για λίγο την ομιλία του σχετικά με την τέχνη της υποκριτικής για να εκφράσει την απογοήτευσή του για τις αλλαγές που παρατηρεί στον κόσμο.

«Βλέπω ότι αυτή η ανόητη φυλετική νοοτροπία αρχίζει να κυριαρχεί, όπου νομίζουμε ότι είμαστε όλοι χωρισμένοι ο ένας από τον άλλον. Δυστυχώς, έχουμε εκλεγμένους αξιωματούχους που δεν μας εμπνέουν με τον τρόπο που θα θέλαμε», δήλωσε. Στη συνέχεια πρόσθεσε: «Βρισκόμαστε σε μια πολύ σκοτεινή περίοδο στην Αμερική, όπου έχουμε έναν νταή και κακοποιό για πρόεδρο των Ηνωμένων Πολιτειών», κάνοντας παύση για να δώσει χρόνο στο πλήθος να ξεσπάσει σε δυνατά χειροκροτήματα.

Ο Γκιρ προειδοποίησε ότι το φαινόμενο της ανόδου του αυταρχισμού δεν περιορίζεται μόνο στις Ηνωμένες Πολιτείες, αλλά συμβαίνει παντού. «Πρέπει να είμαστε σε επαγρύπνηση», πρόσθεσε.

Τα σχόλιά του το Σάββατο το βράδυ αντικατόπτριζαν παρόμοιες δηλώσεις που είχε κάνει την Παρασκευή σε συνέντευξη Τύπου πριν από τα βραβεία: «Η Αμερική βιώνει μια σκοτεινή περίοδο και έχει έρθει η ώρα οι άνθρωποι να ορθώσουν το ανάστημά τους. Πρέπει να είμαστε σε επαγρύπνηση απέναντι σε αυτόν τον επικίνδυνο γάμο του χρήματος και της εξουσίας. Είναι ανεύθυνο και διαβρωτικό να βρίσκονται εκατομμυριούχοι στην ηγεσία των Ηνωμένων Πολιτειών, [αποτελεί] κίνδυνο για ολόκληρο τον πλανήτη».

«Οι εκατομμυριούχοι κλόουν που περιβάλλουν τον Τραμπ είναι ανώριμοι και ναρκισσιστές, ένα θανατηφόρο μείγμα», προειδοποίησε.

Όπως τονίζει το Variety, παρόλο που ο Γκιρ, ο οποίος πρόσφατα μετακόμισε στην Ισπανία με τη σύζυγό του, Αλεχάντρα Σίλβα αφιέρωσε μεγάλο μέρος της ομιλίας του σε σύγχρονα κοινωνικά ζητήματα, μίλησε επίσης για την αγάπη του για τις ιστορίες και τους ηθοποιούς.

Εξέφρασε την ευγνωμοσύνη του για το τιμητικό βραβείο συνολικής προσφοράς, αν και αστειεύτηκε ότι ίσως το παρέλαβε νωρίτερα απ’ ότι θα ήθελε. «Αυτή είναι μια υπέροχη ενθάρρυνση. Αυτά τα βραβεία για τη συνολική καριέρα κάποιου έρχονται πάντα, νομίζω, λίγο πρόωρα», είπε. «Έχω ακόμα πολλά που θέλω να κάνω».

Η ζωή του Ρίτσαρντ Γκιρ στην Ισπανία

Ο Ρίτσαρντ Γκιρ και η Αλεχάντρα Σίλβα παντρεύτηκαν το 2018 και πριν λίγους μήνες σε συνέντευξη στο Vanity Fair Spain ο ηθοποιός αποκάλυψε τα σχέδιά τους να μετακομίσουν στην Ισπανία πατρίδα της συζύγου του.

«Για την Αλεχάντρα, θα είναι υπέροχο να είναι πιο κοντά στην οικογένειά της, στους φίλους και στον πολιτισμό της», είπε για τη Σίλβα. «Ήταν πολύ γενναιόδωρη δίνοντάς μου έξι χρόνια ζωής στον κόσμο μου, οπότε είναι δίκαιο ότι της δίνω τουλάχιστον άλλα έξι στον δικό της» πρόσθεσε.

Το ζευγάρι έχει αποκτήσει δύο γιους, 5 και 4 ετων, με τους οποίους μοιράζονται φωτογραφίες από τη ζωή τους στην Ισπανία.

Σε συνέντευξη στο τεύχος Φεβρουαρίου του Ισπανικού «Elle» το ζευγάρι μοιράστηκε τα συναισθήματά του για αυτή τη νέα φάση της ζωής τους.

«Αυτή είναι η στιγμή μας. Είμαστε πιο ευτυχισμένοι από ποτέ. Εκείνη, επειδή είναι στο σπίτι της και εγώ, επειδή αν η Αλεχάντρα είναι ευτυχισμένη, είμαι και εγώ», είπε ο Ρίτσαρντ Γκιρ.

«Είμαστε σαν αδελφές ψυχές. Έχουμε τις ίδιες αξίες, βλέπουμε τον κόσμο με τον ίδιο τρόπο και από την πρώτη στιγμή νιώσαμε σαν να γνωριζόμαστε από καιρό» εξήγησε η Σίλβα και πρόσθεσε: «Και αυτό συμβαίνει μόνο μία φορά, αν συμβεί ποτέ. Μας ένωσε το κάρμα των προηγούμενων ζωών μας».

Σίλβα για Γκιρ: «Είναι εξαιρετικά αφοσιωμένος πατέρας»

Η Σίλβα η οποία κατάγεται από τη Λα Κορούνια, αποκάλυψε ότι ο διάσημος ηθοποιός είναι «ένας εξαιρετικά αφοσιωμένος πατέρας».

«Του αρέσει να διαβάζει ιστορίες στα παιδιά. Φαίνεται σαν μια ειδυλλιακή εικόνα, αλλά είναι αλήθεια. Είναι σπουδαίος μπαμπάς. Δεν μαγειρεύει. Αλλά όταν εγώ μαγειρεύω εκείνος παίζει κιθάρα» ανέφερε η σύζυγος του θρυλικού ηθοποιού.

«Ένα από τα πράγματα που μας ενώνει περισσότερο και μας έκανε να ερωτευτούμε βαθιά ήταν οι ακτιβιστικές καρδιές μας» είπε.

Σε ένα άλλο σημείο της συνέντευξης ο Γκιρ αναφέρθηκε στη δύναμη των γυναικών.

«Ο νέος κόσμος θα φτιαχτεί με τη βοήθεια των γυναικών. Ο Δαλάι Λάμα μου είπε κάποτε ότι κληρονόμησε τη συμπόνια και την καλοσύνη όχι από τον πατέρα του, αλλά από τη μητέρα του. Μαζί είναι εξαιρετικά ισχυρές. Αν δώσεις χρήματα σε μια γυναίκα, εκείνη τα επενδύει και τα θέτει στην υπηρεσία της κοινότητας για να βελτιώσει ολόκληρο το χωριό» υπογράμμισε.]]>

https://www.msn.com/el-gr/news/other/%CE%BF-%CF%81%CE%AF%CF%84%CF%83%CE%B1%CF%81%CE%BD%CF%84-%CE%B3%CE%BA%CE%B9%CF%81-%CE%BC%CE%B5%CF%84%CE%B1%CE%BA%CF%8C%CE%BC%CE%B9%CF%83%CE%B5-%CE%BF%CF%81%CE%B9%CF%83%CF%84%CE%B9%CE%BA%CE%AC-%CF%83%CF%84%CE%B7-%CE%BC%CE%B1%CE%B4%CF%81%CE%AF%CF%84%CE%B7-%CE%AD%CF%87%CE%BF%CF%85%CE%BC%CE%B5-%CE%AD%CE%BD%CE%B1%CE%BD-%CE%BD%CF%84%CE%B1%CE%AE-%CE%BA%CE%B1%CE%B9-%CE%BA%CE%B1%CE%BA%CE%BF%CF%80%CE%BF%CE%B9%CF%8C-%CE%B3%CE%B9%CE%B1-%CF%80%CF%81%CF%8C%CE%B5%CE%B4%CF%81%CE%BF-%CF%83%CF%84%CE%B9%CF%82-%CE%B7%CF%80%CE%B1-%CE%B2%CE%AF%CE%BD%CF%84%CE%B5%CE%BF/ar-AA1yJEbn?ocid=msedgntp&amp;pc=U531&amp;cvid=7211c69be1644fe18ab542a703b887a0&amp;ei=17
[Εικόνα: AA1yJBoa.img?w=768&h=384&m=6&x=279&y=150&s=208&d=208]

Tιμητικό βραβείο για τη συνολική του προσφορά στον κινηματογράφο στα Βραβεία Goya της Ισπανικής Ακαδημίας έλαβε το βράδυ του Σαββάτου, ο Ρίτσαρντ Γκιρ.

Από τη σκηνή του Palacio de Congresos de Granada όμως επιτέθηκε φραστικά στον Αμερικανό Πρόεδρο Ντόναλντ Τραμπ, χαρακτηρίζοντάς τον «νταή και κακοποιό».

Έχοντας δίπλα του τον Αντόνιο Μπαντέρας, ο οποίος του παρέδωσε το βραβείο, ο Γκιρ διέκοψε για λίγο την ομιλία του σχετικά με την τέχνη της υποκριτικής για να εκφράσει την απογοήτευσή του για τις αλλαγές που παρατηρεί στον κόσμο.

«Βλέπω ότι αυτή η ανόητη φυλετική νοοτροπία αρχίζει να κυριαρχεί, όπου νομίζουμε ότι είμαστε όλοι χωρισμένοι ο ένας από τον άλλον. Δυστυχώς, έχουμε εκλεγμένους αξιωματούχους που δεν μας εμπνέουν με τον τρόπο που θα θέλαμε», δήλωσε. Στη συνέχεια πρόσθεσε: «Βρισκόμαστε σε μια πολύ σκοτεινή περίοδο στην Αμερική, όπου έχουμε έναν νταή και κακοποιό για πρόεδρο των Ηνωμένων Πολιτειών», κάνοντας παύση για να δώσει χρόνο στο πλήθος να ξεσπάσει σε δυνατά χειροκροτήματα.

Ο Γκιρ προειδοποίησε ότι το φαινόμενο της ανόδου του αυταρχισμού δεν περιορίζεται μόνο στις Ηνωμένες Πολιτείες, αλλά συμβαίνει παντού. «Πρέπει να είμαστε σε επαγρύπνηση», πρόσθεσε.

Τα σχόλιά του το Σάββατο το βράδυ αντικατόπτριζαν παρόμοιες δηλώσεις που είχε κάνει την Παρασκευή σε συνέντευξη Τύπου πριν από τα βραβεία: «Η Αμερική βιώνει μια σκοτεινή περίοδο και έχει έρθει η ώρα οι άνθρωποι να ορθώσουν το ανάστημά τους. Πρέπει να είμαστε σε επαγρύπνηση απέναντι σε αυτόν τον επικίνδυνο γάμο του χρήματος και της εξουσίας. Είναι ανεύθυνο και διαβρωτικό να βρίσκονται εκατομμυριούχοι στην ηγεσία των Ηνωμένων Πολιτειών, [αποτελεί] κίνδυνο για ολόκληρο τον πλανήτη».

«Οι εκατομμυριούχοι κλόουν που περιβάλλουν τον Τραμπ είναι ανώριμοι και ναρκισσιστές, ένα θανατηφόρο μείγμα», προειδοποίησε.

Όπως τονίζει το Variety, παρόλο που ο Γκιρ, ο οποίος πρόσφατα μετακόμισε στην Ισπανία με τη σύζυγό του, Αλεχάντρα Σίλβα αφιέρωσε μεγάλο μέρος της ομιλίας του σε σύγχρονα κοινωνικά ζητήματα, μίλησε επίσης για την αγάπη του για τις ιστορίες και τους ηθοποιούς.

Εξέφρασε την ευγνωμοσύνη του για το τιμητικό βραβείο συνολικής προσφοράς, αν και αστειεύτηκε ότι ίσως το παρέλαβε νωρίτερα απ’ ότι θα ήθελε. «Αυτή είναι μια υπέροχη ενθάρρυνση. Αυτά τα βραβεία για τη συνολική καριέρα κάποιου έρχονται πάντα, νομίζω, λίγο πρόωρα», είπε. «Έχω ακόμα πολλά που θέλω να κάνω».

Η ζωή του Ρίτσαρντ Γκιρ στην Ισπανία

Ο Ρίτσαρντ Γκιρ και η Αλεχάντρα Σίλβα παντρεύτηκαν το 2018 και πριν λίγους μήνες σε συνέντευξη στο Vanity Fair Spain ο ηθοποιός αποκάλυψε τα σχέδιά τους να μετακομίσουν στην Ισπανία πατρίδα της συζύγου του.

«Για την Αλεχάντρα, θα είναι υπέροχο να είναι πιο κοντά στην οικογένειά της, στους φίλους και στον πολιτισμό της», είπε για τη Σίλβα. «Ήταν πολύ γενναιόδωρη δίνοντάς μου έξι χρόνια ζωής στον κόσμο μου, οπότε είναι δίκαιο ότι της δίνω τουλάχιστον άλλα έξι στον δικό της» πρόσθεσε.

Το ζευγάρι έχει αποκτήσει δύο γιους, 5 και 4 ετων, με τους οποίους μοιράζονται φωτογραφίες από τη ζωή τους στην Ισπανία.

Σε συνέντευξη στο τεύχος Φεβρουαρίου του Ισπανικού «Elle» το ζευγάρι μοιράστηκε τα συναισθήματά του για αυτή τη νέα φάση της ζωής τους.

«Αυτή είναι η στιγμή μας. Είμαστε πιο ευτυχισμένοι από ποτέ. Εκείνη, επειδή είναι στο σπίτι της και εγώ, επειδή αν η Αλεχάντρα είναι ευτυχισμένη, είμαι και εγώ», είπε ο Ρίτσαρντ Γκιρ.

«Είμαστε σαν αδελφές ψυχές. Έχουμε τις ίδιες αξίες, βλέπουμε τον κόσμο με τον ίδιο τρόπο και από την πρώτη στιγμή νιώσαμε σαν να γνωριζόμαστε από καιρό» εξήγησε η Σίλβα και πρόσθεσε: «Και αυτό συμβαίνει μόνο μία φορά, αν συμβεί ποτέ. Μας ένωσε το κάρμα των προηγούμενων ζωών μας».

Σίλβα για Γκιρ: «Είναι εξαιρετικά αφοσιωμένος πατέρας»

Η Σίλβα η οποία κατάγεται από τη Λα Κορούνια, αποκάλυψε ότι ο διάσημος ηθοποιός είναι «ένας εξαιρετικά αφοσιωμένος πατέρας».

«Του αρέσει να διαβάζει ιστορίες στα παιδιά. Φαίνεται σαν μια ειδυλλιακή εικόνα, αλλά είναι αλήθεια. Είναι σπουδαίος μπαμπάς. Δεν μαγειρεύει. Αλλά όταν εγώ μαγειρεύω εκείνος παίζει κιθάρα» ανέφερε η σύζυγος του θρυλικού ηθοποιού.

«Ένα από τα πράγματα που μας ενώνει περισσότερο και μας έκανε να ερωτευτούμε βαθιά ήταν οι ακτιβιστικές καρδιές μας» είπε.

Σε ένα άλλο σημείο της συνέντευξης ο Γκιρ αναφέρθηκε στη δύναμη των γυναικών.

«Ο νέος κόσμος θα φτιαχτεί με τη βοήθεια των γυναικών. Ο Δαλάι Λάμα μου είπε κάποτε ότι κληρονόμησε τη συμπόνια και την καλοσύνη όχι από τον πατέρα του, αλλά από τη μητέρα του. Μαζί είναι εξαιρετικά ισχυρές. Αν δώσεις χρήματα σε μια γυναίκα, εκείνη τα επενδύει και τα θέτει στην υπηρεσία της κοινότητας για να βελτιώσει ολόκληρο το χωριό» υπογράμμισε.]]> <![CDATA[Συνελήφθη ο γνωστός ηθοποιός Rudy Youngblood]]> https://sexclub.gr/forum/sunelifthi-o-gnostos-ithopoios-rudy-youngblood Thu, 02 Jan 2025 20:52:36 +0200 mad_max]]> https://sexclub.gr/forum/sunelifthi-o-gnostos-ithopoios-rudy-youngblood Συνελήφθη ο γνωστός ηθοποιός Rudy Youngblood στην Κυψέλη

Συνελήφθη ο γνωστός ηθοποιός Rudy Youngblood στην Κυψέλη

Συνελήφθη ο γνωστός Αμερικανός ηθοποιός, Rudy Youngblood, έξω από το Αστυνομικό Τμήμα Κυψ...
[Εικόνα: rudy-youngblood-640x426-e1735836128.jpg]

Συνελήφθη τα ξημερώματα στις 27 Δεκεμβρίου, ο 42χρονος γνωστός ιθαγενής Αμερικανός ηθοποιός, Rudy Youngblood, ο οποίος βρίσκεται στη χώρα μας για γυρίσματα ταινίας και καθώς περπατούσε μεθυσμένος επί της οδού Θύρας, έξω από το Αστυνομικό Τμήμα Κυψέλης ακούμπησε και στάθηκε πάνω σε μία σταθμευμένη μοτοσικλέτα.

Ο αστυνομικός που εκτελούσε χρέη φρουρού, τον είδε και αντιλήφθηκε πως τρίκλιζε και πήγε να τον ρωτήσει αν αισθανόταν καλά και αν χρειαζόταν βοήθεια. Τότε ο ηθοποιός φέρεται να τράβηξε ένα μαχαίρι 18 εκατοστών και να κινήθηκε απειλητικά εναντίον του αστυνομικού.

Ο δράστης ακινητοποιήθηκε και συνελήφθη στο πλαίσιο του αυτοφώρου, για τον νόμο περί όπλων, απειλή και απείθεια. Ο συλληφθείς οδηγήθηκε σήμερα, Πέμπτη (2/1), στο αυτόφωρο, όπου διαπιστώθηκε ότι είχε λήξει και η βίζα του και έτσι θα εφαρμοστεί και το μέτρο της διοικητικής απέλασης.]]> Συνελήφθη ο γνωστός ηθοποιός Rudy Youngblood στην Κυψέλη

Συνελήφθη ο γνωστός ηθοποιός Rudy Youngblood στην Κυψέλη

Συνελήφθη ο γνωστός Αμερικανός ηθοποιός, Rudy Youngblood, έξω από το Αστυνομικό Τμήμα Κυψ...
[Εικόνα: rudy-youngblood-640x426-e1735836128.jpg]

Συνελήφθη τα ξημερώματα στις 27 Δεκεμβρίου, ο 42χρονος γνωστός ιθαγενής Αμερικανός ηθοποιός, Rudy Youngblood, ο οποίος βρίσκεται στη χώρα μας για γυρίσματα ταινίας και καθώς περπατούσε μεθυσμένος επί της οδού Θύρας, έξω από το Αστυνομικό Τμήμα Κυψέλης ακούμπησε και στάθηκε πάνω σε μία σταθμευμένη μοτοσικλέτα.

Ο αστυνομικός που εκτελούσε χρέη φρουρού, τον είδε και αντιλήφθηκε πως τρίκλιζε και πήγε να τον ρωτήσει αν αισθανόταν καλά και αν χρειαζόταν βοήθεια. Τότε ο ηθοποιός φέρεται να τράβηξε ένα μαχαίρι 18 εκατοστών και να κινήθηκε απειλητικά εναντίον του αστυνομικού.

Ο δράστης ακινητοποιήθηκε και συνελήφθη στο πλαίσιο του αυτοφώρου, για τον νόμο περί όπλων, απειλή και απείθεια. Ο συλληφθείς οδηγήθηκε σήμερα, Πέμπτη (2/1), στο αυτόφωρο, όπου διαπιστώθηκε ότι είχε λήξει και η βίζα του και έτσι θα εφαρμοστεί και το μέτρο της διοικητικής απέλασης.]]> <![CDATA[Καλυτερη Χριστουγεννιάτικη ταινία]]> https://sexclub.gr/forum/kaluteri-xristougenniatiki-tainia Tue, 24 Dec 2024 09:15:03 +0200 hijodedios]]> https://sexclub.gr/forum/kaluteri-xristougenniatiki-tainia
.jpg   p11730318_p_v8_ah.jpg
.jpg   p12936250_v_v13_af.jpg
.jpeg   image_ed8d7a4e.jpeg
.jpg   1726442989697_die-poster.jpg

Για πείτε ...]]>
.jpg   p11730318_p_v8_ah.jpg
.jpg   p12936250_v_v13_af.jpg
.jpeg   image_ed8d7a4e.jpeg
.jpg   1726442989697_die-poster.jpg

Για πείτε ...]]> <![CDATA[Ελληνικός Κινηματογράφος]]> https://sexclub.gr/forum/ellinikos-kinimatografos Fri, 15 Nov 2024 14:44:27 +0200 geroksouras]]> https://sexclub.gr/forum/ellinikos-kinimatografos

]]>

]]> <![CDATA[ξεκαρδιστικές ατάκες απο ελληνικες ταινιες]]> https://sexclub.gr/forum/xekardistikes-atakes-apo-ellinikes-tainies Tue, 01 Oct 2024 23:52:59 +0300 geroksouras]]> https://sexclub.gr/forum/xekardistikes-atakes-apo-ellinikes-tainies οχι μαλακιες


]]> οχι μαλακιες


]]> <![CDATA[Σοφία Λόρεν]]> https://sexclub.gr/forum/sofia-loren Mon, 23 Sep 2024 13:11:33 +0300 mad_max]]> https://sexclub.gr/forum/sofia-loren Η θεϊκή Σοφία Λόρεν έγινε 90 ετών

Η θεϊκή Σοφία Λόρεν έγινε 90 ετών

Η Σοφία Λόρεν, ένα σύμβολο αιώνιας γοητείας μάς έχει χαρίσει, με το αναμφισβήτητο �...
Η Σοφία Λόρεν, ένα σύμβολο αιώνιας γοητείας μάς έχει χαρίσει, με το αναμφισβήτητο και πηγαίο ταλέντο της, εδώ και 70 χρόνια αθάνατες ερμηνείες και το κυριότερο θα αποτελεί για πάντα πηγή έμπνευσης.

[Εικόνα: sophia.jfif-640x426.jpg]
Γερό κόκκαλο, ράτσα σπάνια, με παντοτινή ομορφιά, που έκανε όλο τον κόσμο να παραμιλάει και τους άνδρες να νιώθουν ένα σκίρτημα βλέποντάς την, ακόμη και ως κατατρεγμένη φτωχή μάνα ή ως παραδουλεύτρα στο νότο της Ιταλίας. Η Σοφία Λόρεν, ένα σύμβολο αιώνιας γοητείας, θα μας χαρίσει, με το αναμφισβήτητο και πηγαίο ταλέντο της, εδώ και 70 χρόνια, από τότε που πρωτοπάτησε το αγαλματένιο πόδι της στα κινηματογραφικά πλατό, αθάνατες ερμηνείες και το κυριότερο θα μας δώσει έμπνευση δημιουργίας άμα τη εμφανίσει.

Η Σοφία Λόρεν, το κορίτσι από τη Ρώμη, που μεγάλωσε, με την αγαπημένη της γιαγιά, μέσα στη φτώχεια και τον πόλεμο στην λατρεμένη της Νάπολη, κάτω από αντίξοες συνθήκες, μπαίνει στην τελευταία στροφή της ζωής της, πιάνοντας τα 90 της χρόνια (20 Σεπτεμβρίου 1934), μία μεγάλη γιορτή για τον κινηματογράφο, την Ιταλία και φυσικά τους αθεράπευτους εραστές του ωραίου. Αυτού του προσώπου, σμιλευμένου από τον Μιχαήλ Άγγελο, με τα πράσινα μάτια που περικλείουν όλη τη Μεσόγειο και που μπορούν να συγκριθούν μόνο με αυτά των άγριων αιλουροειδών, τα σαρκώδη χείλη, έτοιμα να σε πνίξουν από πόθο, τις εξαίσιες αναλογίες και βεβαίως τις ατιθάσευτες καμπύλες της. Και μαζί αυτές οι μικρές ατέλειες, που ανυψώνουν ακόμη περισσότερο τη γοητείας της, σαν τις τελευταίες πινελιές του Λεονάρντο ντα Βίντσι.

Παρά το εντυπωσιακό παρουσιαστικό της και το απίστευτο σεξαπίλ, κάτι που όπως έλεγε η ίδια χρωστά στα σπαγγέτι, με τις λαχταριστές σάλτσες, η Λόρεν, κατέκτησε τον κινηματογράφο, με το υποκριτικό της ταλέντο, αλλά και την ευστροφία και τη διορατικότητά της, την αστείρευτη επιμονή της, τη θέλησή της να πολεμάει τη μανιέρα, να προσθέτει πάντα κάτι καινούργιο στις ερμηνείες της, να αφήνει ελεύθερο τον ερωτισμό, να αιωρείται ακόμη και στους πιο κόντρα ρόλους. Από τα τέλη της δεκαετίας του ’50 και μετά, όταν πλέον η Λόρεν ήταν η δημοφιλέστερη ηθοποιός του κόσμου, κερδίζοντας το 1960 και το Όσκαρ Α’ Γυναικείου Ρόλου, το πρώτο που δόθηκε σε μη αγγλόφωνη ερμηνεία, στο περίφημο δράμα «Η Ατιμασμένη» του Βιτόριο ντε Σίκα, θα μπει και στα σαλόνια του Χόλιγουντ. Θα συνεργαστεί με σταρ πρώτου μεγέθους, από Κάρι Γκραντ, Μάρλον Μπράντο και Τζον Γουέιν, μέχρι Κλαρκ Γκέιμπλ, Ρίτσαρντ Μπάρτον και Τσάρλτον Ίστον, αλλά ο αμερικάνικος πουριτανισμός και τα στερεότυπα του Χόλιγουντ θα βάλουν έναν «κόφτη» στον ερωτισμό της, στο κατακλυσμιαίο πάθος που ανάβλυζε. Όμως, ευτυχώς, για την Λόρεν, θα υπάρχει πάντα το ιταλικό και το ευρωπαϊκό σινεμά, να της δίνει την ευκαιρία να μεγαλουργεί.

Η μυθιστορηματική ζωή και οι ερμηνείες της Σοφίας Λόρεν είναι λίγο πολύ γνωστές σε όλους τους μεγαλύτερους, ενώ ακόμη και οι νεότεροι όταν τη βλέπουν σε κάποια παλιά ταινία, ανακαλύπτουν με δέος τι σημαίνει πραγματικά ερωτικό σύμβολο, παθιασμένη γυναίκα, ωραιότητα. Ακόμη και το 2007, όταν φωτογραφήθηκε, σε ηλικία 73 χρόνων, για το φημισμένο ημερολόγιο της Pirelli, προκάλεσε αναστάτωση, απέδειξε ότι το ερωτικό πάθος μπορεί να μη σβήσει ποτέ. Το 1964 το κασέ της έφτασε στο πρωτοφανές για την εποχή 1.000.0000 δολάρια, για να παίξει στην «Πτώση της Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας», ενώ το 1991, όταν έλαβε το τιμητικό Όσκαρ, για την προσφορά της στο σινεμά, την αποκάλεσαν δικαίως «έναν από τους θησαυρούς του παγκόσμιου κινηματογράφου».

[Εικόνα: sophia2-full.jpg]

Η λατζέρισσα της Νάπολης

Στις 20 Σεπτεμβρίου του 1934, στην κλινική Βασίλισσα Μαργαρίτα της Ρώμης, ο Θεός κάνει ένα από τα θαύματά του, αποδεικνύοντας ότι εκτός από παντογνώστης είναι και μερακλής. Γεννιέται η Σοφία Βιλάνι Σικολόνε. Μητέρα της είναι η Ναπολιτάνα Ρομίλντα Βιλάνι και πατέρας της, αγνώμονας για το Θείο δώρο, ο Ρικάρντο Σικολόνε, ο οποίος τους εγκατέλειψε, ενώ είχαν αποκτήσει και μια δεύτερη κόρη, τη Μαρία. Η μητέρα της τα μάζεψε και γύρισε στην πατρίδα της στο Ποτσουόλι, μία πανέμορφη παραλιακή περιοχή της Νάπολης, μέσα στο χαμό του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου.

Τα παιδικά και εφηβικά χρόνια της θα είναι δύσκολα και φτωχικά και η Σοφία θα είναι πάντα περήφανη γι’ αυτά. Θα ανταπεξέλθει με τη βοήθεια των συγχωριανών της και κυρίως της συνονόματης γιαγιάς της. Μάλιστα, μια βόμβα των συμμαχικών δυνάμεων, θα πλήξει το λιμάνι στο Ποτσουόλι, τραυματίζοντάς τη στο σαγόνι. Οι αντιξοότητες της εποχής θα την αναγκάσουν να κάνει διάφορες δουλειές – μέχρι και τη λαντζέρισσα, ενώ όπως ήταν λογικό θα κοιτάξει να εκμεταλλευθεί την άγουρη ακόμη ομορφιά της. Έτσι στα 14 της θα συμμετάσχει στο διαγωνισμό ομορφιάς για Μις Ιταλία, που μπορεί να έχασε την πρωτιά, αλλά τράβηξε την προσοχή ενός έμπειρου ματιού που ήταν ανάμεσα στους κριτές, του διάσημου κινηματογραφικού μεγαλοπαραγωγού, Κάρλο Πόντι.

Ο ντε Σίκα και η Πολιορκία

Ξεκινά μαθήματα υποκριτικής και αρχίζει να παίζει σε κάποιες ταινίες ως κομπάρσος. Για την Σοφία τίποτα δεν ήταν εύκολο. Το 1953 ο Καρλο Πόντι θα τη συμβουλέψει να αλλάξει το όνομά της στο εύηχο Λόρεν. Ο πρώτος της πρωταγωνιστικός ρόλος που τράβηξε την προσοχή, για πρώτη φορά, ήταν το 1953 στο φιλμ «Aida», ενώ τον επόμενο χρόνο με την «Ερωτική Πολιορκία» του Ντε Σίκα και δίπλα στον ανυπέρβλητο κωμικό Τοτό, ανατέλλει το αστέρι της.

[Εικόνα: de-sika-full.jpg]

Η φλόγα με τον Πόντι

Η γνωριμία της με τον Πόντι εξελίχθηκε σε ερωτική φλόγα που παραλίγο να τους κάψει. Κι αυτό γιατί το 1957 ο Πόντι θα βάλει τους δικηγόρους του να του βγάλουν διαζύγιο στο Μεξικό από την τότε σύζυγό του Τζουλιάνα κι ένα πιστοποιητικό γάμου με την Σοφία, ενώ εκείνη την εποχή στην Ιταλία το διαζύγιο δεν αναγνωριζόταν. Έτσι, η περιπέτειά τους εξελίχθηκε σε θρίλερ. Με μία ντρίπλα του Πόντι (να μετακομίσει στο Παρίσι, όπου επιτρέπονταν τα διαζύγια) κατάφερε να απελευθερωθεί από τα δεσμά του πρώτου του γάμου. Όχι εύκολα όμως. Έπειτα από 8 χρόνια και μετά από τεράστιες ταλαιπωρίες, σκανδαλώδεις τίτλους, κραυγές και ψιθύρους, ακόμη και νομικές επιπτώσεις με την κατηγορία της διγαμίας, θα έρθει το πολυπόθητο διαζύγιο και το 1966 θα παντρευτούν σε ένα προάστιο του Παρισιού, ενώ θα αποκτήσουν και δυο γιους.

Το Όσκαρ

Από τα τέλη της δεκαετίας του 50 το όνομα της Σοφίας Λόρεν γίνεται ό,τι πιο καυτό υπάρχει στο παγκόσμιο σινεμά. Βρίσκεται παντού. Στο Χόλιγουντ, στην Ιταλία, στη Γαλλία. Όλοι θέλουν να την έχουν πρωταγωνίστρια, όλοι οι σταρ θέλουν να παίξουν μαζί της. Όμως, η καταξίωση θα έρθει το 1960 με το συγκλονιστικό δράμα «Η Ατιμασμένη» του Βιτόριο ντε Σίκα, με το οποίο η Σοφία θα κερδίσει το Όσκαρ ‘Α Γυναικείου Ρόλου, αλλά και τα βραβεία ερμηνείας στα κορυφαία ευρωπαϊκά φεστιβάλ, στις Κάννες, τη Βενετία και το Βερολίνο.

Από Ναπολιτάνα μάνα έως πριγκίπισσα

Η Σοφία Λόρεν στην πολύχρονη διαδρομή της έπαιξε τα πάντα. Από την πριγκίπισσα, την πόρνη, την αγία, μέχρι την Ναπολιτάνα με οχτώ παιδιά, την κουρασμένη μεσόκοπη και την παραδουλεύτρα. Αλλά πάντα κρατώντας την απαράμιλλη γοητεία της, την πλανεύτρα ματιά της, προκαλώντας τον πόθο σε εκατομμύρια ανθρώπους. Ποιος μπορεί κανείς να ξεχάσει την έλξη που προκαλεί στον ομοφυλόφιλο καθηγητή (Μαρτσέλο Μαστρογιάνι) στο θαυμάσιο αντιφασιστικό δράμα του Ετόρε Σκόλα «Μια ξεχωριστή Μέρα», στην οποία υποδύεται μία μεσήλικη κουρασμένη γυναίκα ενός φασίστα; Ποιος μπορεί να μην τρελάθηκε με την ερμηνεία της και τη θεϊκή της εμφάνιση στην δραματική κωμωδία «Χθες, Σήμερα, Αύριο» που υποδύεται τρεις χαρακτήρες, εκείνους της πολύτεκνης Ναπολιτάνας, της πλούσιας Μιλανέζας που αναζητά ερωτικές συγκινήσεις και της καλόκαρδης Ρωμαίας πόρνης, που μεταμορφώνει ένα παπαδοπαίδι σε άντρα;

Στη σκιά της Σοφίας

Έπαιξε και σε δεκάδες ταινίες στο Χόλιγουντ, δίπλα σε σχεδόν όλους τους μεγάλους σταρ της εποχής της, αλλά οι καλύτερες ταινίες της ήταν οι ιταλικές, κυρίως δίπλα στον Μαρτσέλο Μαστρογιάνι και σε σκηνοθεσία Βιτόριο ντε Σίκα, που ανέδειξε το έμφυτο ταλέντο της. Όταν έπαιζε στην Ιταλία, στο φυσικό της χώρο, μεταμορφωνόταν σε μια ιέρεια του κινηματογράφου, γινόταν ένα με όλα αυτά που θαυμάζαμε στην χώρα της. Η Λόρεν, άλλωστε, είχε να συναγωνιστεί και τις θρυλικές μορφές των Άννα Μανιάνι, Συλβάνα Μάγκανο, αλλά και τις πανέμορφες Τζίνα Λολομπριτζίτα, Κλάουντια Καρντινάλε, Μόνικα Βίτι, Βίρνα Λίζι και ακόμη πολλές άλλες Ιταλίδες ηθοποιούς, που θα μας αναστατώνουν για πάντα. Όμως, η Σοφία, θα είναι η μία και μοναδική. Ακόμη και έναντι των άλλων θρυλικών ερωτικών συμβόλων, της Μέριλιν Μονρόε και της Μπριζίτ Μπαρντό, η Σοφία υπερτερεί κατά κράτος.

Η Ύδρα, το παιδί και το δελφίνι

Η Σοφία Λόρεν, η οποία αγαπήθηκε όσο καμία άλλη σταρ στην Ελλάδα, θα μας ανταποδώσει την επιτυχία της στην Ελλάδα, πρωταγωνιστώντας το 1957 στην πρώτη ταινία του Χόλιγουντ που γυρίστηκε στη χώρα μας και στη γραφική Ύδρα, βάζοντας την Ελλάδα στον παγκόσμιο χάρτη του τουρισμού. Θα πρωταγωνιστήσει στη ρομαντική κομεντί «Το Παιδί και το Δελφίνι», μια ταινία του Νεγκουλέσκο, που βλέπεται μόνο και μόνο για την Σοφία και τα πλάνα από την Ύδρα. Σε συνέντευξή της στους Νιου Γιορκ Τάιμς είχε πει ότι «δεν θα ξεχάσω ποτέ την Ύδρα, ένα από τα πιο όμορφα μέρη στον κόσμο».

[Εικόνα: dolhpin-full.jpg]

Το πρωτότυπο και το υποκατάστατο

Όμως, η Σοφία Λόρεν θα γυρίσει και πολλές σπουδαίες ταινίες, πέρα από τις τεράστιες και γνωστές επιτυχίες της, με τις οποίες αναδεικνύει το ταλέντο της και την καθοριστική της συμβολή στο παγκόσμιο σινεμά. Οι περισσότερες ιταλικές, θα συμβάλουν στον μύθο της, αλλά και στη γοητεία που προκαλούσε κάποτε η Ιταλία και ο κινηματογράφος της. Ακόμη και με μια ανώδυνη ρομαντική της κωμωδία, εύκολα μπορεί να διακρίνει κάποιος την άβυσσο που χωρίζει εκείνη την εποχή από τη σημερινή, τη σκηνοθετική και σεναριακή μιζέρια, τις απρόσωπες και ατάλαντες πρωταγωνίστριες. Το παράδειγμα της Μόνικα Μπελούτσι χαρακτηριστικό. Έγινε σταρ μόνο και μόνο ως υποκατάστατο της Λόρεν.
Σήμερα, η Σοφία Λόρεν ζει ήρεμα στη Γενεύη, μαγειρεύοντας τα αγαπημένα της σπαγγέτι, έχοντας δίπλα της παιδιά και εγγόνια, καλούς φίλους και παλιούς συνεργάτες, απ’ όσους έχουν απομείνει. Να θυμούνται τις δοξασμένες εποχές, ενός μεγάλου κινηματογράφου, τεράστιων δημιουργών, των ανθρώπων που έχτισαν τον μύθο του ιταλικού σινεμά. Και κυρίως, τους Βιτόριο ντε Σίκα και Μαρτσέλο Μαστρογιάνι.
[Εικόνα: Loren-1-full.jpg]]]> Η θεϊκή Σοφία Λόρεν έγινε 90 ετών

Η θεϊκή Σοφία Λόρεν έγινε 90 ετών

Η Σοφία Λόρεν, ένα σύμβολο αιώνιας γοητείας μάς έχει χαρίσει, με το αναμφισβήτητο �...
Η Σοφία Λόρεν, ένα σύμβολο αιώνιας γοητείας μάς έχει χαρίσει, με το αναμφισβήτητο και πηγαίο ταλέντο της, εδώ και 70 χρόνια αθάνατες ερμηνείες και το κυριότερο θα αποτελεί για πάντα πηγή έμπνευσης.

[Εικόνα: sophia.jfif-640x426.jpg]
Γερό κόκκαλο, ράτσα σπάνια, με παντοτινή ομορφιά, που έκανε όλο τον κόσμο να παραμιλάει και τους άνδρες να νιώθουν ένα σκίρτημα βλέποντάς την, ακόμη και ως κατατρεγμένη φτωχή μάνα ή ως παραδουλεύτρα στο νότο της Ιταλίας. Η Σοφία Λόρεν, ένα σύμβολο αιώνιας γοητείας, θα μας χαρίσει, με το αναμφισβήτητο και πηγαίο ταλέντο της, εδώ και 70 χρόνια, από τότε που πρωτοπάτησε το αγαλματένιο πόδι της στα κινηματογραφικά πλατό, αθάνατες ερμηνείες και το κυριότερο θα μας δώσει έμπνευση δημιουργίας άμα τη εμφανίσει.

Η Σοφία Λόρεν, το κορίτσι από τη Ρώμη, που μεγάλωσε, με την αγαπημένη της γιαγιά, μέσα στη φτώχεια και τον πόλεμο στην λατρεμένη της Νάπολη, κάτω από αντίξοες συνθήκες, μπαίνει στην τελευταία στροφή της ζωής της, πιάνοντας τα 90 της χρόνια (20 Σεπτεμβρίου 1934), μία μεγάλη γιορτή για τον κινηματογράφο, την Ιταλία και φυσικά τους αθεράπευτους εραστές του ωραίου. Αυτού του προσώπου, σμιλευμένου από τον Μιχαήλ Άγγελο, με τα πράσινα μάτια που περικλείουν όλη τη Μεσόγειο και που μπορούν να συγκριθούν μόνο με αυτά των άγριων αιλουροειδών, τα σαρκώδη χείλη, έτοιμα να σε πνίξουν από πόθο, τις εξαίσιες αναλογίες και βεβαίως τις ατιθάσευτες καμπύλες της. Και μαζί αυτές οι μικρές ατέλειες, που ανυψώνουν ακόμη περισσότερο τη γοητείας της, σαν τις τελευταίες πινελιές του Λεονάρντο ντα Βίντσι.

Παρά το εντυπωσιακό παρουσιαστικό της και το απίστευτο σεξαπίλ, κάτι που όπως έλεγε η ίδια χρωστά στα σπαγγέτι, με τις λαχταριστές σάλτσες, η Λόρεν, κατέκτησε τον κινηματογράφο, με το υποκριτικό της ταλέντο, αλλά και την ευστροφία και τη διορατικότητά της, την αστείρευτη επιμονή της, τη θέλησή της να πολεμάει τη μανιέρα, να προσθέτει πάντα κάτι καινούργιο στις ερμηνείες της, να αφήνει ελεύθερο τον ερωτισμό, να αιωρείται ακόμη και στους πιο κόντρα ρόλους. Από τα τέλη της δεκαετίας του ’50 και μετά, όταν πλέον η Λόρεν ήταν η δημοφιλέστερη ηθοποιός του κόσμου, κερδίζοντας το 1960 και το Όσκαρ Α’ Γυναικείου Ρόλου, το πρώτο που δόθηκε σε μη αγγλόφωνη ερμηνεία, στο περίφημο δράμα «Η Ατιμασμένη» του Βιτόριο ντε Σίκα, θα μπει και στα σαλόνια του Χόλιγουντ. Θα συνεργαστεί με σταρ πρώτου μεγέθους, από Κάρι Γκραντ, Μάρλον Μπράντο και Τζον Γουέιν, μέχρι Κλαρκ Γκέιμπλ, Ρίτσαρντ Μπάρτον και Τσάρλτον Ίστον, αλλά ο αμερικάνικος πουριτανισμός και τα στερεότυπα του Χόλιγουντ θα βάλουν έναν «κόφτη» στον ερωτισμό της, στο κατακλυσμιαίο πάθος που ανάβλυζε. Όμως, ευτυχώς, για την Λόρεν, θα υπάρχει πάντα το ιταλικό και το ευρωπαϊκό σινεμά, να της δίνει την ευκαιρία να μεγαλουργεί.

Η μυθιστορηματική ζωή και οι ερμηνείες της Σοφίας Λόρεν είναι λίγο πολύ γνωστές σε όλους τους μεγαλύτερους, ενώ ακόμη και οι νεότεροι όταν τη βλέπουν σε κάποια παλιά ταινία, ανακαλύπτουν με δέος τι σημαίνει πραγματικά ερωτικό σύμβολο, παθιασμένη γυναίκα, ωραιότητα. Ακόμη και το 2007, όταν φωτογραφήθηκε, σε ηλικία 73 χρόνων, για το φημισμένο ημερολόγιο της Pirelli, προκάλεσε αναστάτωση, απέδειξε ότι το ερωτικό πάθος μπορεί να μη σβήσει ποτέ. Το 1964 το κασέ της έφτασε στο πρωτοφανές για την εποχή 1.000.0000 δολάρια, για να παίξει στην «Πτώση της Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας», ενώ το 1991, όταν έλαβε το τιμητικό Όσκαρ, για την προσφορά της στο σινεμά, την αποκάλεσαν δικαίως «έναν από τους θησαυρούς του παγκόσμιου κινηματογράφου».

[Εικόνα: sophia2-full.jpg]

Η λατζέρισσα της Νάπολης

Στις 20 Σεπτεμβρίου του 1934, στην κλινική Βασίλισσα Μαργαρίτα της Ρώμης, ο Θεός κάνει ένα από τα θαύματά του, αποδεικνύοντας ότι εκτός από παντογνώστης είναι και μερακλής. Γεννιέται η Σοφία Βιλάνι Σικολόνε. Μητέρα της είναι η Ναπολιτάνα Ρομίλντα Βιλάνι και πατέρας της, αγνώμονας για το Θείο δώρο, ο Ρικάρντο Σικολόνε, ο οποίος τους εγκατέλειψε, ενώ είχαν αποκτήσει και μια δεύτερη κόρη, τη Μαρία. Η μητέρα της τα μάζεψε και γύρισε στην πατρίδα της στο Ποτσουόλι, μία πανέμορφη παραλιακή περιοχή της Νάπολης, μέσα στο χαμό του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου.

Τα παιδικά και εφηβικά χρόνια της θα είναι δύσκολα και φτωχικά και η Σοφία θα είναι πάντα περήφανη γι’ αυτά. Θα ανταπεξέλθει με τη βοήθεια των συγχωριανών της και κυρίως της συνονόματης γιαγιάς της. Μάλιστα, μια βόμβα των συμμαχικών δυνάμεων, θα πλήξει το λιμάνι στο Ποτσουόλι, τραυματίζοντάς τη στο σαγόνι. Οι αντιξοότητες της εποχής θα την αναγκάσουν να κάνει διάφορες δουλειές – μέχρι και τη λαντζέρισσα, ενώ όπως ήταν λογικό θα κοιτάξει να εκμεταλλευθεί την άγουρη ακόμη ομορφιά της. Έτσι στα 14 της θα συμμετάσχει στο διαγωνισμό ομορφιάς για Μις Ιταλία, που μπορεί να έχασε την πρωτιά, αλλά τράβηξε την προσοχή ενός έμπειρου ματιού που ήταν ανάμεσα στους κριτές, του διάσημου κινηματογραφικού μεγαλοπαραγωγού, Κάρλο Πόντι.

Ο ντε Σίκα και η Πολιορκία

Ξεκινά μαθήματα υποκριτικής και αρχίζει να παίζει σε κάποιες ταινίες ως κομπάρσος. Για την Σοφία τίποτα δεν ήταν εύκολο. Το 1953 ο Καρλο Πόντι θα τη συμβουλέψει να αλλάξει το όνομά της στο εύηχο Λόρεν. Ο πρώτος της πρωταγωνιστικός ρόλος που τράβηξε την προσοχή, για πρώτη φορά, ήταν το 1953 στο φιλμ «Aida», ενώ τον επόμενο χρόνο με την «Ερωτική Πολιορκία» του Ντε Σίκα και δίπλα στον ανυπέρβλητο κωμικό Τοτό, ανατέλλει το αστέρι της.

[Εικόνα: de-sika-full.jpg]

Η φλόγα με τον Πόντι

Η γνωριμία της με τον Πόντι εξελίχθηκε σε ερωτική φλόγα που παραλίγο να τους κάψει. Κι αυτό γιατί το 1957 ο Πόντι θα βάλει τους δικηγόρους του να του βγάλουν διαζύγιο στο Μεξικό από την τότε σύζυγό του Τζουλιάνα κι ένα πιστοποιητικό γάμου με την Σοφία, ενώ εκείνη την εποχή στην Ιταλία το διαζύγιο δεν αναγνωριζόταν. Έτσι, η περιπέτειά τους εξελίχθηκε σε θρίλερ. Με μία ντρίπλα του Πόντι (να μετακομίσει στο Παρίσι, όπου επιτρέπονταν τα διαζύγια) κατάφερε να απελευθερωθεί από τα δεσμά του πρώτου του γάμου. Όχι εύκολα όμως. Έπειτα από 8 χρόνια και μετά από τεράστιες ταλαιπωρίες, σκανδαλώδεις τίτλους, κραυγές και ψιθύρους, ακόμη και νομικές επιπτώσεις με την κατηγορία της διγαμίας, θα έρθει το πολυπόθητο διαζύγιο και το 1966 θα παντρευτούν σε ένα προάστιο του Παρισιού, ενώ θα αποκτήσουν και δυο γιους.

Το Όσκαρ

Από τα τέλη της δεκαετίας του 50 το όνομα της Σοφίας Λόρεν γίνεται ό,τι πιο καυτό υπάρχει στο παγκόσμιο σινεμά. Βρίσκεται παντού. Στο Χόλιγουντ, στην Ιταλία, στη Γαλλία. Όλοι θέλουν να την έχουν πρωταγωνίστρια, όλοι οι σταρ θέλουν να παίξουν μαζί της. Όμως, η καταξίωση θα έρθει το 1960 με το συγκλονιστικό δράμα «Η Ατιμασμένη» του Βιτόριο ντε Σίκα, με το οποίο η Σοφία θα κερδίσει το Όσκαρ ‘Α Γυναικείου Ρόλου, αλλά και τα βραβεία ερμηνείας στα κορυφαία ευρωπαϊκά φεστιβάλ, στις Κάννες, τη Βενετία και το Βερολίνο.

Από Ναπολιτάνα μάνα έως πριγκίπισσα

Η Σοφία Λόρεν στην πολύχρονη διαδρομή της έπαιξε τα πάντα. Από την πριγκίπισσα, την πόρνη, την αγία, μέχρι την Ναπολιτάνα με οχτώ παιδιά, την κουρασμένη μεσόκοπη και την παραδουλεύτρα. Αλλά πάντα κρατώντας την απαράμιλλη γοητεία της, την πλανεύτρα ματιά της, προκαλώντας τον πόθο σε εκατομμύρια ανθρώπους. Ποιος μπορεί κανείς να ξεχάσει την έλξη που προκαλεί στον ομοφυλόφιλο καθηγητή (Μαρτσέλο Μαστρογιάνι) στο θαυμάσιο αντιφασιστικό δράμα του Ετόρε Σκόλα «Μια ξεχωριστή Μέρα», στην οποία υποδύεται μία μεσήλικη κουρασμένη γυναίκα ενός φασίστα; Ποιος μπορεί να μην τρελάθηκε με την ερμηνεία της και τη θεϊκή της εμφάνιση στην δραματική κωμωδία «Χθες, Σήμερα, Αύριο» που υποδύεται τρεις χαρακτήρες, εκείνους της πολύτεκνης Ναπολιτάνας, της πλούσιας Μιλανέζας που αναζητά ερωτικές συγκινήσεις και της καλόκαρδης Ρωμαίας πόρνης, που μεταμορφώνει ένα παπαδοπαίδι σε άντρα;

Στη σκιά της Σοφίας

Έπαιξε και σε δεκάδες ταινίες στο Χόλιγουντ, δίπλα σε σχεδόν όλους τους μεγάλους σταρ της εποχής της, αλλά οι καλύτερες ταινίες της ήταν οι ιταλικές, κυρίως δίπλα στον Μαρτσέλο Μαστρογιάνι και σε σκηνοθεσία Βιτόριο ντε Σίκα, που ανέδειξε το έμφυτο ταλέντο της. Όταν έπαιζε στην Ιταλία, στο φυσικό της χώρο, μεταμορφωνόταν σε μια ιέρεια του κινηματογράφου, γινόταν ένα με όλα αυτά που θαυμάζαμε στην χώρα της. Η Λόρεν, άλλωστε, είχε να συναγωνιστεί και τις θρυλικές μορφές των Άννα Μανιάνι, Συλβάνα Μάγκανο, αλλά και τις πανέμορφες Τζίνα Λολομπριτζίτα, Κλάουντια Καρντινάλε, Μόνικα Βίτι, Βίρνα Λίζι και ακόμη πολλές άλλες Ιταλίδες ηθοποιούς, που θα μας αναστατώνουν για πάντα. Όμως, η Σοφία, θα είναι η μία και μοναδική. Ακόμη και έναντι των άλλων θρυλικών ερωτικών συμβόλων, της Μέριλιν Μονρόε και της Μπριζίτ Μπαρντό, η Σοφία υπερτερεί κατά κράτος.

Η Ύδρα, το παιδί και το δελφίνι

Η Σοφία Λόρεν, η οποία αγαπήθηκε όσο καμία άλλη σταρ στην Ελλάδα, θα μας ανταποδώσει την επιτυχία της στην Ελλάδα, πρωταγωνιστώντας το 1957 στην πρώτη ταινία του Χόλιγουντ που γυρίστηκε στη χώρα μας και στη γραφική Ύδρα, βάζοντας την Ελλάδα στον παγκόσμιο χάρτη του τουρισμού. Θα πρωταγωνιστήσει στη ρομαντική κομεντί «Το Παιδί και το Δελφίνι», μια ταινία του Νεγκουλέσκο, που βλέπεται μόνο και μόνο για την Σοφία και τα πλάνα από την Ύδρα. Σε συνέντευξή της στους Νιου Γιορκ Τάιμς είχε πει ότι «δεν θα ξεχάσω ποτέ την Ύδρα, ένα από τα πιο όμορφα μέρη στον κόσμο».

[Εικόνα: dolhpin-full.jpg]

Το πρωτότυπο και το υποκατάστατο

Όμως, η Σοφία Λόρεν θα γυρίσει και πολλές σπουδαίες ταινίες, πέρα από τις τεράστιες και γνωστές επιτυχίες της, με τις οποίες αναδεικνύει το ταλέντο της και την καθοριστική της συμβολή στο παγκόσμιο σινεμά. Οι περισσότερες ιταλικές, θα συμβάλουν στον μύθο της, αλλά και στη γοητεία που προκαλούσε κάποτε η Ιταλία και ο κινηματογράφος της. Ακόμη και με μια ανώδυνη ρομαντική της κωμωδία, εύκολα μπορεί να διακρίνει κάποιος την άβυσσο που χωρίζει εκείνη την εποχή από τη σημερινή, τη σκηνοθετική και σεναριακή μιζέρια, τις απρόσωπες και ατάλαντες πρωταγωνίστριες. Το παράδειγμα της Μόνικα Μπελούτσι χαρακτηριστικό. Έγινε σταρ μόνο και μόνο ως υποκατάστατο της Λόρεν.
Σήμερα, η Σοφία Λόρεν ζει ήρεμα στη Γενεύη, μαγειρεύοντας τα αγαπημένα της σπαγγέτι, έχοντας δίπλα της παιδιά και εγγόνια, καλούς φίλους και παλιούς συνεργάτες, απ’ όσους έχουν απομείνει. Να θυμούνται τις δοξασμένες εποχές, ενός μεγάλου κινηματογράφου, τεράστιων δημιουργών, των ανθρώπων που έχτισαν τον μύθο του ιταλικού σινεμά. Και κυρίως, τους Βιτόριο ντε Σίκα και Μαρτσέλο Μαστρογιάνι.
[Εικόνα: Loren-1-full.jpg]]]> <![CDATA[Τζιανκάρλο Εσποσίτο]]> https://sexclub.gr/forum/tziankarlo-esposito Sat, 21 Sep 2024 07:38:32 +0300 mad_max]]> https://sexclub.gr/forum/tziankarlo-esposito «Σκέφτηκα να προσλάβω εκτελεστή να με σκοτώσει»: Μια ματιά στον σουρεάλ κόσμο του Τζιανκάρλο Εσποσίτο | in.gr

«Σκέφτηκα να προσλάβω εκτελεστή να με σκοτώσει»: Μια ματιά στον σουρεάλ κόσμο του Τζιανκάρλο Εσποσίτο | in.gr

Θεωρείται ο πιο... τρομακτικός τύπος του κινηματογράφου και της τηλεόρασης. Ωστόσο...
Θεωρείται ο πιο... τρομακτικός τύπος του κινηματογράφου και της τηλεόρασης. Ωστόσο, ο Τζιανκάρλο Εσποσίτο είναι ένας σταρ του θεάματος, με πορεία και ζωή που θυμίζει «Breaking Bad». Χωρίς τις ουσίες!

[Εικόνα: 2024-09-10T012602Z_1924544675_RC2DX9A5PL...OPOLIS.jpg]

Ήταν Μάιος του 2009 όταν ένας σκοτεινός, περίεργος και τρομακτικός χαρακτήρας εμφανίστηκε στο «Breaking Bad». Το όνομά του Gus Fring, ιδιοκτήτης του φαστφουντάδικου Los Pollos Hermanos και έμπορος ναρκωτικών. Ο άνθρωπος πίσω από τον χαρακτήρα ήταν ο Τζιανκάρλο Εσποσίτο.

Εκείνο το 11ο επεισόδιο του δεύτερου κύκλου του «Breaking Bad» αποδείχθηκε υπεραρκετό ώστε ο -τότε- 51χρονος ηθοποιός να κερδίσει τον τίτλο του πιο τρομακτικού τύπου στη μικρή οθόνη. Και, φυσικά, να δει την καριέρα του να απογειώνεται. Ή για να είμαστε ειλικρινείς, να τη δει να απογειώνεται ξανά. Διότι, δεν ήταν η πρώτη φορά που ο Τζιανκάρλο Εσποσίτο τραβούσε πάνω του την προσοχή ως ηθοποιός. Δυστυχώς, όμως, για μια δεκαετία τόσο η πορεία του όσο και ο ίδιος είχαν μια άσχημη προσγείωσει.

[Εικόνα: Publicity-Still-Giancarlo-Esposito-Aaron...24x683.jpg]

Από εκείνη την άνοιξη του 2009, δεν έχει κοιτάξει ξανά πίσω. Μόνο μπροστά και πάνω. Μετά από 26 επεισόδια στο «Breaking Bad», ο Τζιανκάρλο Εσποσίτο θα επαναφέρει τον τρομακτικό Gus Fring σε 34 επεισόδια της σειράς «Better Call Saul». Εξίσου τρομακτικός και επικίνδυνος ήταν και ο ρόλος του ως Stanley Johnston στο φετινό «The Gentlemen».

Ναι, φέτος ήταν η χρονιά του. Εκτός από τη σειρά του Γκάι Ρίτσι, o Τζιανκάρλο Εσποσίτο υποδύθηκε τον διεφθαρμένο Frank Cicero στο «Megalopolis» του Φράνσις Φορντ Κόπολα. Ενώ, όπως όλα δείχνουν και του χρόνου θα είναι η χρονιά του: ετοιμάζεται για την παρθενική του είσοδο στο σύμπαν της Marvel στην ταινία «Captain America: Brave New World». Μην το ψάχνεις – πάλι στον ρόλο του κακού θα τον δούμε.

Η αλήθεια είναι ότι τα τελευταία 15 χρόνια, ο Τζιανκάρλο Εσποσίτο έχει χτίσει την εικόνα του επικίνδυνου, απλησίαστου, σκοτεινού και τρομακτικού τύπου. Όπως έγραψε κάποιος στα social media «ως Gus Fring ήταν σαν νεκρός, ανέσαινε ελάχιστα. Ήταν τρομακτικός ακόμα και όταν στεκόταν χωρίς να κάνει κάτι».

Κάτι που παραδέχεται και ο ίδιος. «Μια φορά ήταν μια γυναίκα που περίμενε στην ουρά στις τουαλέτες του αεροπλάνου. Και όταν με είδε να πλησιάζω με παρακάλεσε να περάσω πρώτος. Μάλιστα μου ευχήθηκε να έχω ένα καλό… κατούρημα, πριν μπω μέσα» είχε πει γελώντας σε μια συνέντευξή του στην εφημερίδα The Guardian.

Κι όμως, στην προσωπική του ζωή είναι ένας γλυκύτατος και θερμός άνθρωπος, πατέρας τεσσάρων κοριτσιών που τον φωνάζουν «papa». Μια προσωπική ζωή που θα μπορούσε κάποτε να βρει τον δρόμο για τη μικρή οθόνη – αν κάποιος καταφέρει να τον υποδυθεί.

Ιταλία, Δανία, Αμερική

Ο Τζιανκάρλο Εσποσίτο γεννήθηκε στην Κοπεγχάγη από ιταλό πατέρα και αμερικανίδα -τραγουδίστρια της όπερας- μητέρα. Αρχικά έμειναν στη Ρώμη και στην ηλικία των 5 μετακόμισαν στο Μανχάταν. Μικρός φοίτησε σε στρατιωτική ακαδημία, ωστόσο στην ηλικία των 10 ετών μπήκε στον κόσμο του θεάματος.

Θα παίξει στο μιούζικαλ «Maggie Flynn» του Μπρόντγουεϊ και από τότε δεν θα βγει ξανά από τον χώρο του θεάματος. Στα τέλη της δεκαετίας του ’80 θα μπει ο Σπάικ Λι στη ζωή του – οι δύο τους θα συνεργαστούν σε τέσσερις ταινίες και ο Τζιανκάρλο Εσποσίτο θα δει την καριέρα του να εκτοξεύεται.

Ο πατέρας του δεν είναι ιδιαίτερα χαρούμενος με την επιλογή του γιου του. «Όταν με είδε στο ‘Do the Right Thing’ του Λι, το μοναδικό που σχολίασε ήταν ότι ακούγονται πολλά βρισίδια στην ταινία» έχει πει και συμπλήρωσε: «Τότε συνειδητοποίησα ότι δεν μπορούσε να καταλάβει πως είναι να είσαι μαύρος».

Οι προτάσεις πέφτουν βροχή, παίρνει ρόλους σε σημαντικές ταινίες, ζει το δικό του «Hollywood dream». Και ξαφνικά, όλα παγώνουν.

[Εικόνα: Giancarlo-Esposito-in-The-Gentlemen-on-N...24x679.jpg]
Νεό-αριστοκράτης, σοβαρός, επικίνδυνος – στο «Gentlemen» του Γκάι Ρίτσι.

Ελεύθερη πτώση

Ξαφνικά οι καλές προτάσεις αρχίζουν να μειώνονται, όλο και περισσότερο όσο περνάει ο καιρός. Το αποτέλεσμα ήταν να λέει «ναι» σε όλα, ακόμα και στους πιο μικρούς ρόλους. «Ήταν πολύ δύσκολες εποχές. Έπαιζα όπου έβρισκα αλλά και πάλι δεν ήταν αρκετό – είχα κάνει πολλά παιδιά, πολύ γρήγορα» έχει δηλώσει κάποια στιγμή.

Χώρισε, η τράπεζα του πήρε το σπίτι, αναγκάστηκε να κηρύξει χρεοκοπία. Είχε μείνει ταπί και καθόλου ψύχραιμος: και τότε θυμήθηκε κάτι. «Οι γονείς της πρώην γυναίκας μου ήταν ασφαλιστές και μου είχαν κάνει μια πολύ ακριβή ασφάλεια ζωής» τόνισε σε συνέντευξή του και αποκάλυψε την ιδέα του: αν έφευγε από τη ζωή τα λεφτά θα πήγαιναν στα παιδιά του.
«Άρχισα να το ψάχνω. Αλλά δεν μπορούσα να αυτοκτονήσω, δεν θα έπαιρναν τίποτα. Τότε μου ήρθε η ιδέα: να προσλάβω έναν εκτελεστή να με σκοτώσει. Ναι, τότε θα έπαιρναν τα λεφτά» έχει πει. Τελικά και ευτυχώς για όλους μας, δεν το έκανε.

Λίγο καιρό μετά θα έρθει η πρόταση για το «Breaking Bad». Ο δημιουργός της σειράς Βινς Γκίλιγκαν δεν μπορούσε να το πιστέψει ότι τον είχαν για τόσο λίγα λεφτά. Ο Τζιανκάρλο Εσποσίτο δεν θα μπορούσε να φανταστεί ότι αυτός ο ρόλος θα άλλαζε όλη του τη ζωή. Win win κατάσταση για όλους.
Κάποτε κάποιος του είπε ότι η ηθοποιία γιατρεύει όλες τις πληγές των ηθοποιών. «Είμαι ευγνώμων που έχω παίξει τόσους διαφορετικούς και ρόλους κακών. Μου έδωσε την ευκαιρία να δω το σκοτάδι και το φως μέσα σε εμένα. Κι αυτό μου έσωσε τη ζωή».]]> «Σκέφτηκα να προσλάβω εκτελεστή να με σκοτώσει»: Μια ματιά στον σουρεάλ κόσμο του Τζιανκάρλο Εσποσίτο | in.gr

«Σκέφτηκα να προσλάβω εκτελεστή να με σκοτώσει»: Μια ματιά στον σουρεάλ κόσμο του Τζιανκάρλο Εσποσίτο | in.gr

Θεωρείται ο πιο... τρομακτικός τύπος του κινηματογράφου και της τηλεόρασης. Ωστόσο...
Θεωρείται ο πιο... τρομακτικός τύπος του κινηματογράφου και της τηλεόρασης. Ωστόσο, ο Τζιανκάρλο Εσποσίτο είναι ένας σταρ του θεάματος, με πορεία και ζωή που θυμίζει «Breaking Bad». Χωρίς τις ουσίες!

[Εικόνα: 2024-09-10T012602Z_1924544675_RC2DX9A5PL...OPOLIS.jpg]

Ήταν Μάιος του 2009 όταν ένας σκοτεινός, περίεργος και τρομακτικός χαρακτήρας εμφανίστηκε στο «Breaking Bad». Το όνομά του Gus Fring, ιδιοκτήτης του φαστφουντάδικου Los Pollos Hermanos και έμπορος ναρκωτικών. Ο άνθρωπος πίσω από τον χαρακτήρα ήταν ο Τζιανκάρλο Εσποσίτο.

Εκείνο το 11ο επεισόδιο του δεύτερου κύκλου του «Breaking Bad» αποδείχθηκε υπεραρκετό ώστε ο -τότε- 51χρονος ηθοποιός να κερδίσει τον τίτλο του πιο τρομακτικού τύπου στη μικρή οθόνη. Και, φυσικά, να δει την καριέρα του να απογειώνεται. Ή για να είμαστε ειλικρινείς, να τη δει να απογειώνεται ξανά. Διότι, δεν ήταν η πρώτη φορά που ο Τζιανκάρλο Εσποσίτο τραβούσε πάνω του την προσοχή ως ηθοποιός. Δυστυχώς, όμως, για μια δεκαετία τόσο η πορεία του όσο και ο ίδιος είχαν μια άσχημη προσγείωσει.

[Εικόνα: Publicity-Still-Giancarlo-Esposito-Aaron...24x683.jpg]

Από εκείνη την άνοιξη του 2009, δεν έχει κοιτάξει ξανά πίσω. Μόνο μπροστά και πάνω. Μετά από 26 επεισόδια στο «Breaking Bad», ο Τζιανκάρλο Εσποσίτο θα επαναφέρει τον τρομακτικό Gus Fring σε 34 επεισόδια της σειράς «Better Call Saul». Εξίσου τρομακτικός και επικίνδυνος ήταν και ο ρόλος του ως Stanley Johnston στο φετινό «The Gentlemen».

Ναι, φέτος ήταν η χρονιά του. Εκτός από τη σειρά του Γκάι Ρίτσι, o Τζιανκάρλο Εσποσίτο υποδύθηκε τον διεφθαρμένο Frank Cicero στο «Megalopolis» του Φράνσις Φορντ Κόπολα. Ενώ, όπως όλα δείχνουν και του χρόνου θα είναι η χρονιά του: ετοιμάζεται για την παρθενική του είσοδο στο σύμπαν της Marvel στην ταινία «Captain America: Brave New World». Μην το ψάχνεις – πάλι στον ρόλο του κακού θα τον δούμε.

Η αλήθεια είναι ότι τα τελευταία 15 χρόνια, ο Τζιανκάρλο Εσποσίτο έχει χτίσει την εικόνα του επικίνδυνου, απλησίαστου, σκοτεινού και τρομακτικού τύπου. Όπως έγραψε κάποιος στα social media «ως Gus Fring ήταν σαν νεκρός, ανέσαινε ελάχιστα. Ήταν τρομακτικός ακόμα και όταν στεκόταν χωρίς να κάνει κάτι».

Κάτι που παραδέχεται και ο ίδιος. «Μια φορά ήταν μια γυναίκα που περίμενε στην ουρά στις τουαλέτες του αεροπλάνου. Και όταν με είδε να πλησιάζω με παρακάλεσε να περάσω πρώτος. Μάλιστα μου ευχήθηκε να έχω ένα καλό… κατούρημα, πριν μπω μέσα» είχε πει γελώντας σε μια συνέντευξή του στην εφημερίδα The Guardian.

Κι όμως, στην προσωπική του ζωή είναι ένας γλυκύτατος και θερμός άνθρωπος, πατέρας τεσσάρων κοριτσιών που τον φωνάζουν «papa». Μια προσωπική ζωή που θα μπορούσε κάποτε να βρει τον δρόμο για τη μικρή οθόνη – αν κάποιος καταφέρει να τον υποδυθεί.

Ιταλία, Δανία, Αμερική

Ο Τζιανκάρλο Εσποσίτο γεννήθηκε στην Κοπεγχάγη από ιταλό πατέρα και αμερικανίδα -τραγουδίστρια της όπερας- μητέρα. Αρχικά έμειναν στη Ρώμη και στην ηλικία των 5 μετακόμισαν στο Μανχάταν. Μικρός φοίτησε σε στρατιωτική ακαδημία, ωστόσο στην ηλικία των 10 ετών μπήκε στον κόσμο του θεάματος.

Θα παίξει στο μιούζικαλ «Maggie Flynn» του Μπρόντγουεϊ και από τότε δεν θα βγει ξανά από τον χώρο του θεάματος. Στα τέλη της δεκαετίας του ’80 θα μπει ο Σπάικ Λι στη ζωή του – οι δύο τους θα συνεργαστούν σε τέσσερις ταινίες και ο Τζιανκάρλο Εσποσίτο θα δει την καριέρα του να εκτοξεύεται.

Ο πατέρας του δεν είναι ιδιαίτερα χαρούμενος με την επιλογή του γιου του. «Όταν με είδε στο ‘Do the Right Thing’ του Λι, το μοναδικό που σχολίασε ήταν ότι ακούγονται πολλά βρισίδια στην ταινία» έχει πει και συμπλήρωσε: «Τότε συνειδητοποίησα ότι δεν μπορούσε να καταλάβει πως είναι να είσαι μαύρος».

Οι προτάσεις πέφτουν βροχή, παίρνει ρόλους σε σημαντικές ταινίες, ζει το δικό του «Hollywood dream». Και ξαφνικά, όλα παγώνουν.

[Εικόνα: Giancarlo-Esposito-in-The-Gentlemen-on-N...24x679.jpg]
Νεό-αριστοκράτης, σοβαρός, επικίνδυνος – στο «Gentlemen» του Γκάι Ρίτσι.

Ελεύθερη πτώση

Ξαφνικά οι καλές προτάσεις αρχίζουν να μειώνονται, όλο και περισσότερο όσο περνάει ο καιρός. Το αποτέλεσμα ήταν να λέει «ναι» σε όλα, ακόμα και στους πιο μικρούς ρόλους. «Ήταν πολύ δύσκολες εποχές. Έπαιζα όπου έβρισκα αλλά και πάλι δεν ήταν αρκετό – είχα κάνει πολλά παιδιά, πολύ γρήγορα» έχει δηλώσει κάποια στιγμή.

Χώρισε, η τράπεζα του πήρε το σπίτι, αναγκάστηκε να κηρύξει χρεοκοπία. Είχε μείνει ταπί και καθόλου ψύχραιμος: και τότε θυμήθηκε κάτι. «Οι γονείς της πρώην γυναίκας μου ήταν ασφαλιστές και μου είχαν κάνει μια πολύ ακριβή ασφάλεια ζωής» τόνισε σε συνέντευξή του και αποκάλυψε την ιδέα του: αν έφευγε από τη ζωή τα λεφτά θα πήγαιναν στα παιδιά του.
«Άρχισα να το ψάχνω. Αλλά δεν μπορούσα να αυτοκτονήσω, δεν θα έπαιρναν τίποτα. Τότε μου ήρθε η ιδέα: να προσλάβω έναν εκτελεστή να με σκοτώσει. Ναι, τότε θα έπαιρναν τα λεφτά» έχει πει. Τελικά και ευτυχώς για όλους μας, δεν το έκανε.

Λίγο καιρό μετά θα έρθει η πρόταση για το «Breaking Bad». Ο δημιουργός της σειράς Βινς Γκίλιγκαν δεν μπορούσε να το πιστέψει ότι τον είχαν για τόσο λίγα λεφτά. Ο Τζιανκάρλο Εσποσίτο δεν θα μπορούσε να φανταστεί ότι αυτός ο ρόλος θα άλλαζε όλη του τη ζωή. Win win κατάσταση για όλους.
Κάποτε κάποιος του είπε ότι η ηθοποιία γιατρεύει όλες τις πληγές των ηθοποιών. «Είμαι ευγνώμων που έχω παίξει τόσους διαφορετικούς και ρόλους κακών. Μου έδωσε την ευκαιρία να δω το σκοτάδι και το φως μέσα σε εμένα. Κι αυτό μου έσωσε τη ζωή».]]> <![CDATA[Robert De niro]]> https://sexclub.gr/forum/robert-de-niro Mon, 03 Jun 2024 08:20:09 +0300 mad_max]]> https://sexclub.gr/forum/robert-de-niro

https://www.msn.com/el-gr/news/other/%CE%B1%CF%80%CE%AF%CF%83%CF%84%CE%B5%CF%85%CF%84%CE%BF-%CE%B1%CF%86%CE%B1%CE%AF%CF%81%CE%B5%CF%83%CE%B1%CE%BD-%CE%B2%CF%81%CE%B1%CE%B2%CE%B5%CE%AF%CE%BF-%CE%B1%CF%80%CF%8C-%CF%84%CE%BF%CE%BD-%CE%BD%CF%84%CE%B5-%CE%BD%CE%AF%CF%81%CE%BF-%CE%B5%CF%80%CE%B5%CE%B9%CE%B4%CE%AE-%CE%B5%CE%AF%CF%80%CE%B5-%CE%BA%CE%BB%CF%8C%CE%BF%CF%85%CE%BD-%CF%84%CE%BF%CE%BD-%CF%84%CF%81%CE%B1%CE%BC%CF%80/ar-BB1nthcY?ocid=winp2fptaskbar&amp;cvid=ce9e51db70184bbcad46c149bc82b6d1&amp;ei=11&amp;sc=shoreline
[Εικόνα: BB1nteWI.img?w=768&h=384&m=6&x=553&y=137&s=228&d=228]
Η επίθεση που έκανε ο Ρόμπερτ Ντε Νίρο στον Ντόναλντ Τραμπ, είχε… επιπτώσεις στον Αμερικανό ηθοποιό.

Η Εθνική Ένωση Ραδιοτηλεοπτικών Φορέων των ΗΠΑ (NAB Leadership Foundation), του αφαίρεσε βραβείο επειδή χαρακτήρισε «κλόουν» τον πρώην Αμερικανό πρόεδρο, σε μία άνευ προηγουμένου κίνηση.

Εκπρόσωπος της Ένωσης δήλωσε στο The Hill ότι η εκδήλωση απονομής των βραβείων (την ερχόμενη Τρίτη στην Ουάσιγκτον) είναι «περήφανα διακομματική», γι’ αυτό ο διάσημος ηθοποιός αποκλείστηκε από την διαδικασία.

«Αν και υποστηρίζουμε σθεναρά το δικαίωμα κάθε Αμερικανού να ασκεί την ελευθερία του λόγου και να συμμετέχει στην εμπλοκή του πολίτη, είναι σαφές ότι οι πρόσφατες δραστηριότητες υψηλού προφίλ του κ. Ντε Νίρο θα δημιουργήσουν απόσπαση της προσοχής από το φιλανθρωπικό έργο που ελπίζαμε να αναγνωρίσουμε. Για να διατηρηθεί η εστίαση στην υπηρεσία των βραβευθέντων, ο κ. Ντε Νίρο δεν θα παρευρίσκεται πλέον στην εκδήλωση» ανέφερε χαρακτηριστικά η εκπρόσωπος.
Ο Ντε Νίρο πάντως δεν τα… έβαψε μαύρα. Αντίθετα, εξέφρασε την εκτίμησή του στον οργανισμό.

«Υποστηρίζω το έργο του NAB Leadership Foundation και θα ήθελα να εκφράσω την εκτίμησή μου και την ευγνωμοσύνη μου για όσα έχει κάνει και θα συνεχίσει να κάνει το Ίδρυμα για το καλό όλων μας και τους εύχομαι καλή συνέχεια στο καλό τους έργο», ανέφερε.]]>

https://www.msn.com/el-gr/news/other/%CE%B1%CF%80%CE%AF%CF%83%CF%84%CE%B5%CF%85%CF%84%CE%BF-%CE%B1%CF%86%CE%B1%CE%AF%CF%81%CE%B5%CF%83%CE%B1%CE%BD-%CE%B2%CF%81%CE%B1%CE%B2%CE%B5%CE%AF%CE%BF-%CE%B1%CF%80%CF%8C-%CF%84%CE%BF%CE%BD-%CE%BD%CF%84%CE%B5-%CE%BD%CE%AF%CF%81%CE%BF-%CE%B5%CF%80%CE%B5%CE%B9%CE%B4%CE%AE-%CE%B5%CE%AF%CF%80%CE%B5-%CE%BA%CE%BB%CF%8C%CE%BF%CF%85%CE%BD-%CF%84%CE%BF%CE%BD-%CF%84%CF%81%CE%B1%CE%BC%CF%80/ar-BB1nthcY?ocid=winp2fptaskbar&amp;cvid=ce9e51db70184bbcad46c149bc82b6d1&amp;ei=11&amp;sc=shoreline
[Εικόνα: BB1nteWI.img?w=768&h=384&m=6&x=553&y=137&s=228&d=228]
Η επίθεση που έκανε ο Ρόμπερτ Ντε Νίρο στον Ντόναλντ Τραμπ, είχε… επιπτώσεις στον Αμερικανό ηθοποιό.

Η Εθνική Ένωση Ραδιοτηλεοπτικών Φορέων των ΗΠΑ (NAB Leadership Foundation), του αφαίρεσε βραβείο επειδή χαρακτήρισε «κλόουν» τον πρώην Αμερικανό πρόεδρο, σε μία άνευ προηγουμένου κίνηση.

Εκπρόσωπος της Ένωσης δήλωσε στο The Hill ότι η εκδήλωση απονομής των βραβείων (την ερχόμενη Τρίτη στην Ουάσιγκτον) είναι «περήφανα διακομματική», γι’ αυτό ο διάσημος ηθοποιός αποκλείστηκε από την διαδικασία.

«Αν και υποστηρίζουμε σθεναρά το δικαίωμα κάθε Αμερικανού να ασκεί την ελευθερία του λόγου και να συμμετέχει στην εμπλοκή του πολίτη, είναι σαφές ότι οι πρόσφατες δραστηριότητες υψηλού προφίλ του κ. Ντε Νίρο θα δημιουργήσουν απόσπαση της προσοχής από το φιλανθρωπικό έργο που ελπίζαμε να αναγνωρίσουμε. Για να διατηρηθεί η εστίαση στην υπηρεσία των βραβευθέντων, ο κ. Ντε Νίρο δεν θα παρευρίσκεται πλέον στην εκδήλωση» ανέφερε χαρακτηριστικά η εκπρόσωπος.
Ο Ντε Νίρο πάντως δεν τα… έβαψε μαύρα. Αντίθετα, εξέφρασε την εκτίμησή του στον οργανισμό.

«Υποστηρίζω το έργο του NAB Leadership Foundation και θα ήθελα να εκφράσω την εκτίμησή μου και την ευγνωμοσύνη μου για όσα έχει κάνει και θα συνεχίσει να κάνει το Ίδρυμα για το καλό όλων μας και τους εύχομαι καλή συνέχεια στο καλό τους έργο», ανέφερε.]]> <![CDATA[Clint Eastwood]]> https://sexclub.gr/forum/clint-eastwood Fri, 31 May 2024 22:13:20 +0300 mad_max]]> https://sexclub.gr/forum/clint-eastwood

https://www.parapolitika.gr/lifestyle/article/1401044/klid-istgoud-o-skliros-tou-holigoud-egine-94-eton-oi-korufaies-tainies-tis-karieras-tou/

Από τα σπαγγέτι γουέστερν στο οσκαρικό "Million Dollar Baby" και το αριστουργηματικό "Gran Torino"

[Εικόνα: clint-eastwood-geneyhlia-94-etwn.webp]

Το Twitter «υποκλίνεται» σήμερα στον εμβληματικό σταρ του Χόλιγουντ Κλιντ Ίστγουντ (Clint Eastwood), ο οποίος γίνεται αισίως 94 ετών (γεννήθηκε στις 31 Μαΐου 1930), αλλά συνεχίζει να σκηνοθετεί με την ίδια θέληση και αγάπη για το σινεμά, όπως όταν πρωτοξεκίνησε πριν από περίπου 50 χρόνια. Ξεκινώντας από τα σπαγγέτι γουέστερν της δεκαετίας του '60 («Για μια χούφτα δολάρια» και «Ο καλός, ο κακός και ο άσχημος») ο Κλιντ Ίστγουντ έπαιξε δεκάδες εμβληματικούς ρόλους και ήδη είναι ένας θρύλος του σινεμά.

Ο επιθεωρητής Κάλαχαν (Dirty Harry , 1971)

Ο εμβληματικός αλλά cult ρόλος των '70s-'80s – ο Ίστγουντ στον ρόλο του σκληρού εκδικητή/ επιθεωρητή Harry Callahan στην πρώτη του εμφάνιση στη μεγάλη οθόνη, που καθιέρωσε τον ίδιο και το «σκληρό» προφίλ του.

Escape from Alcatraz (1979)

Μία από τις θρυλικότερες ταινίες του Clint Eastwood - υποδύεται τον Frank Morris, έναν από τους φυλακισμένους που προσπαθεί να εφαρμόσει το «τέλειο σχέδιο» απόδρασης από την καλύτερα φυλασσόμενη φυλακή στον κόσμο.

[Εικόνα: 1-clint-eastwood-oscar.webp]

Ο Κλιντ Ίστγουντ με τα Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας και Σκηνοθεσίας για την ταινία «Οι Ασυγχώρητοι» (Unforgiven, 1992), το τελευταίο του γουέστερν, και Οι Γέφυρες του Μάντισον (The Bridges of Madison County, 1995).

Η ξαφνική, σύντομη και συγκινητική σχέση του Robert και της Francesca (η μοναδική Meryl Streep στον ρόλο μόνης νοικοκυράς), με τον Κλιντ Ίστγουντ να σκηνοθετεί και να πρωταγωνιστεί. O Robert είναι ένας περιπλανώμενος φωτογράφος που θέλει να φωτογραφίσει τις ιστορικές γέφυρες της Αϊόβα. Τότε, θα γνωρίσει την κάτοικο της περιοχής Francesca Johnson (Meryl Streep), με την οποία θα αποκτήσει μία σύντομη παθιασμένη σχέση.


Η σκηνή με τη βροχή, με τη Στριπ μέσα στο φορτηγάκι του άνδρα της, να βλέπει μπροστά της τον Ρόμπερτ να φεύγει από την πόλη (και τη ζωή) της, συγκίνησε τους πάντες.

Million Dollar Baby (2004)

Το Οσκαρικό «αθλητικό» με πρωταγωνιστή και σκηνοθέτη τον Κλιντ Ίστγουντ, στον ρόλο ενός υποεκτιμημένου προπονητή μποξέρ που αναζητεί την εξιλέωση βοηθώντας μια σερβιτόρα ερασιτέχνισσα μποξέρ (τη Χίλαρι Σουάνκ) να γίνει επαγγελματίας, με τραγική κατάληξη. Η ταινία γυρίστηκε μέσα σε μόλις 37 μέρες, έλαβε διθυραμβικές κριτικές και 4 Όσκαρ, συμπεριλαμβανομένου και του Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας.

Gran Torino (2008)

Το κοινωνικό, δραματικό αριστούργημα του Ιστγουντ, με τον ίδιο στον ρόλο του χήρου, απόμακρου, ρατσιστή και αντικοινωνικού βετεράνου της Κορέας, Γουόλτ Κοβάλσκι, που δυσκολεύεται να συνηθίσει τις αλλαγές που συμβαίνουν στη γειτονιά του, αλλά και στην ίδια τη ζωή του.
[Εικόνα: 1-clint-eastwood-1.jpg]
Μια νύχτα, κάποιος προσπαθεί να κλέψει το αγαπημένο του Gran Torino, ένα αυτοκίνητο του '72, που το συντηρεί σχολαστικά, για να παραμένει όπως την πρώτη μέρα που το αγόρασε – σημείο σταθερότητας στη μοναχική ζωή του. Τότε θα γνωρίσει τον ντροπαλό έφηβο γείτονά του, Τάο, από τη συμμορία των Χμονγκ και ο Γουόλτ θα ανατρέψει όχι μόνο τα σχέδιά τους, αλλά και ολόκληρη τη ζωή της γειτονιάς, που μέχρι τότε απέφευγε.]]>

https://www.parapolitika.gr/lifestyle/article/1401044/klid-istgoud-o-skliros-tou-holigoud-egine-94-eton-oi-korufaies-tainies-tis-karieras-tou/

Από τα σπαγγέτι γουέστερν στο οσκαρικό "Million Dollar Baby" και το αριστουργηματικό "Gran Torino"

[Εικόνα: clint-eastwood-geneyhlia-94-etwn.webp]

Το Twitter «υποκλίνεται» σήμερα στον εμβληματικό σταρ του Χόλιγουντ Κλιντ Ίστγουντ (Clint Eastwood), ο οποίος γίνεται αισίως 94 ετών (γεννήθηκε στις 31 Μαΐου 1930), αλλά συνεχίζει να σκηνοθετεί με την ίδια θέληση και αγάπη για το σινεμά, όπως όταν πρωτοξεκίνησε πριν από περίπου 50 χρόνια. Ξεκινώντας από τα σπαγγέτι γουέστερν της δεκαετίας του '60 («Για μια χούφτα δολάρια» και «Ο καλός, ο κακός και ο άσχημος») ο Κλιντ Ίστγουντ έπαιξε δεκάδες εμβληματικούς ρόλους και ήδη είναι ένας θρύλος του σινεμά.

Ο επιθεωρητής Κάλαχαν (Dirty Harry , 1971)

Ο εμβληματικός αλλά cult ρόλος των '70s-'80s – ο Ίστγουντ στον ρόλο του σκληρού εκδικητή/ επιθεωρητή Harry Callahan στην πρώτη του εμφάνιση στη μεγάλη οθόνη, που καθιέρωσε τον ίδιο και το «σκληρό» προφίλ του.

Escape from Alcatraz (1979)

Μία από τις θρυλικότερες ταινίες του Clint Eastwood - υποδύεται τον Frank Morris, έναν από τους φυλακισμένους που προσπαθεί να εφαρμόσει το «τέλειο σχέδιο» απόδρασης από την καλύτερα φυλασσόμενη φυλακή στον κόσμο.

[Εικόνα: 1-clint-eastwood-oscar.webp]

Ο Κλιντ Ίστγουντ με τα Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας και Σκηνοθεσίας για την ταινία «Οι Ασυγχώρητοι» (Unforgiven, 1992), το τελευταίο του γουέστερν, και Οι Γέφυρες του Μάντισον (The Bridges of Madison County, 1995).

Η ξαφνική, σύντομη και συγκινητική σχέση του Robert και της Francesca (η μοναδική Meryl Streep στον ρόλο μόνης νοικοκυράς), με τον Κλιντ Ίστγουντ να σκηνοθετεί και να πρωταγωνιστεί. O Robert είναι ένας περιπλανώμενος φωτογράφος που θέλει να φωτογραφίσει τις ιστορικές γέφυρες της Αϊόβα. Τότε, θα γνωρίσει την κάτοικο της περιοχής Francesca Johnson (Meryl Streep), με την οποία θα αποκτήσει μία σύντομη παθιασμένη σχέση.


Η σκηνή με τη βροχή, με τη Στριπ μέσα στο φορτηγάκι του άνδρα της, να βλέπει μπροστά της τον Ρόμπερτ να φεύγει από την πόλη (και τη ζωή) της, συγκίνησε τους πάντες.

Million Dollar Baby (2004)

Το Οσκαρικό «αθλητικό» με πρωταγωνιστή και σκηνοθέτη τον Κλιντ Ίστγουντ, στον ρόλο ενός υποεκτιμημένου προπονητή μποξέρ που αναζητεί την εξιλέωση βοηθώντας μια σερβιτόρα ερασιτέχνισσα μποξέρ (τη Χίλαρι Σουάνκ) να γίνει επαγγελματίας, με τραγική κατάληξη. Η ταινία γυρίστηκε μέσα σε μόλις 37 μέρες, έλαβε διθυραμβικές κριτικές και 4 Όσκαρ, συμπεριλαμβανομένου και του Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας.

Gran Torino (2008)

Το κοινωνικό, δραματικό αριστούργημα του Ιστγουντ, με τον ίδιο στον ρόλο του χήρου, απόμακρου, ρατσιστή και αντικοινωνικού βετεράνου της Κορέας, Γουόλτ Κοβάλσκι, που δυσκολεύεται να συνηθίσει τις αλλαγές που συμβαίνουν στη γειτονιά του, αλλά και στην ίδια τη ζωή του.
[Εικόνα: 1-clint-eastwood-1.jpg]
Μια νύχτα, κάποιος προσπαθεί να κλέψει το αγαπημένο του Gran Torino, ένα αυτοκίνητο του '72, που το συντηρεί σχολαστικά, για να παραμένει όπως την πρώτη μέρα που το αγόρασε – σημείο σταθερότητας στη μοναχική ζωή του. Τότε θα γνωρίσει τον ντροπαλό έφηβο γείτονά του, Τάο, από τη συμμορία των Χμονγκ και ο Γουόλτ θα ανατρέψει όχι μόνο τα σχέδιά τους, αλλά και ολόκληρη τη ζωή της γειτονιάς, που μέχρι τότε απέφευγε.]]> <![CDATA[Ταινίες (γενικά)]]> https://sexclub.gr/forum/tainies-genika Mon, 12 Feb 2024 14:56:28 +0200 mad_max]]> https://sexclub.gr/forum/tainies-genika Κάννες 2013: Είναι το «Jeune et Jolie» κάτι σαν «τα μαθητικά χρόνια της “Ωραίας της Ημέρας”»; - FLIX

Κάννες 2013: Είναι το «Jeune et Jolie» κάτι σαν «τα μαθητικά χρόνια της “Ωραίας της Ημέρας”»; - FLIX

Αυτή είναι η καλύτερη ταινία του Φρανσουά Οζόν εδώ και πολύ καιρό. Κάτι που μεταξύ ...
Αυτή είναι η καλύτερη ταινία του Φρανσουά Οζόν εδώ και πολύ καιρό. Κάτι που μεταξύ μας δεν σημαίνει και πάρα πολλά. Και σίγουρα δεν την κάνει σπουδαία. Αλλά είναι αναμφίβολα μαγνητική, όπως και η υπέροχη νεαρή πρωταγωνίστρια του.

[Εικόνα: 07c8f1bdd46177f0cb7fa49d6b2d98dc.jpg]


H πρώτη φορά που ο Φρανσουά Οζόν είδε την Μαρίν Βακτ, ήταν στο εξώφυλλο κάποιου περιοδικού. Και δεν είναι δύσκολο να αντιληφθείς τι τον έκανε να θέλει να την κάνει πρωταγωνίστρια του. «Γοητεύτηκα από την ομορφιά της, αλλά κι από το μυστήριο της» λέει. «Γιατί η ομορφιά δεν αρκεί. Εχει κάτι πολύ έντονο. Εχει μια παρουσία».

Βλέποντας το φιλμ θα καταλάβετε ακριβώς τι εννοεί. Από το πρώτο κι όλας πλάνο, όταν την παρακολουθούμε ηδονοβλεπτικά στην παραλία μέσα από ένα ζευγάρι κιάλια είναι σαφές ότι η ταινία της ανήκει. Και στην συνέχεια θα το αποδείξει με το παραπάνω μέσα από μια ιστορία που την θέλει, αφού χάσει την παρθενιά της με έναν νεαρό στις καλοκαιρινές της διακοπές, να είναι ήδη πόρνη όταν την ξανασυναντάμε το φθινόπωρο.

Δεν το κάνει για τα χρήματα, δεν τα έχει άλλωστε ανάγκη, αν και νιώθει ότι τα κέρδισε. Η Ιζαμπέλ, συναντά άγνωστους ηλικιωμένους άντρες που γνωρίζει από το ιντερνετ, σε δωμάτια ξενοδοχείων, σαν να έκανε ένα πείραμα. Σαν μια δοκιμασία, μια διαδικασία ενηλικίωσης. Παράλληλα συνεχίζει το σχολείο, συμβουλεύει την φίλη της στα ερωτικά της προβλήματα, έχει μια φυσιολογική σχέση με την μητέρα, τον πατριό και τον μικρό της αδελφό. Μέχρι την στιγμή που οι γονείς της θα ανακαλύψουν την αλήθεια.

Ομως το φιλμ του Οζόν, αφήνει ευτυχώς στο περιθώριο το οικογενειακό δράμα, που ούτως ή άλλως μοιάζει να παραμένει σε ένα παραδειγματικά ψύχραιμο, απολύτως «γαλλικό», επίπεδο, για να επικεντρωθεί στον χαρακτήρα της Ιζαμπέλ, αλλά αυτό δεν σημάινει ότι θα μας δώσει κι απαντήσεις. Η μόνη φορά που η ηρωίδα του καλείται να «εξηγήσει» τις πράξεις της είναι στην αστυνομία, ή στο γραφείο του ψυχολόγου που θα την παρακολουθήσει όμως ακόμη κι εκεί, παραμένει ομιχλώδης, σχεδόν απούσα.
Οπως απούσα μοιάζει και όταν χάνει την παρθενιά της, ή και τις περισσότερες φορές που κάνει σεξ με τους πελάτες της. Γιατί η Ιζαμπέλ μοιάζει να ακολουθεί απλά τα βήματα μιας πορείας που είναι χαραγμένη στο μυαλό της, με τρόπο σχεδόν μηχανικό, δίχως συναίσθημα, δίχως ως ένα σημείο να τα κατανοεί και η ίδια.

[Εικόνα: 1368701467.jpg]

Και μάλλον δίχως και ο ίδιος ο Οζόν να είναι σίγουρος για τα κίνητρά της, ή το ψυχολογικό της τοπίο. Ναι το «Jeune et Jolie» φέρνει στο μυαλό κάτι από την «Ωραία της Ημέρας», αλλά φτιαγμένο για τη γενιά του «Gossip Girl», τσαλαβουτώντας στα πολύ ρηχά της γυναικείας ψυχολογίας και σεξουαλικότητας, ψελλίζοντας κατά στιγμές αμήχανα, προφανή σχόλια και για τα δυο. 

Ομως στην πραγματικότητα πίσω από το προκλητικό του προσωπείο, το φιλμ δεν είναι τίποτα περισσότερο από ένα φιλμ ενηλικίωσης που κατορθώνει να βρίσκει χώρο τόσο για το χιούμορ όσο και για την αγωνία μιας αβέβαιης ηλικίας. Κάτι που δεν κάνει καμιά προσπάθεια να κρύψει, χρησιμοποιώντας τραγούδια της Φρανσουάζ Αρντί που μιλούν ακριβώς γι αυτό σαν «σημέια στίξης» στην διάρκεια της ταινίας του, ή βάζοντας τους συμμαθητές της Ιζαμπέλ και την ίδια να απαγγέλλουν ολόκληρο το ποίημα του Αρτίρ Ρεμπό «Roman», που ξεκινά με την φράση «δεν είμαστε σοβαροί όταν είμαστε δεκαεπτά».

[Εικόνα: 1368701873.jpg]

Ως τέτοιο το «Jeune et Jolie» είναι σίγουρα ικανοποιητικό, ένα ενδιαφέρον, αινιγματικό πορτρέτο ενός κοριτσιού σε μια ηλικία που μοιάζει ούτως ή άλλως ανεξερεύνητη και μυστηριώδης, με μια πρωταγωνίστρια που δεν σου επιτρέπει να πάρεις τα μάτια σου από το φιλμ και με ένα σενάριο που περιέχει μια ικανή ποσότητα χιούμορ και λεπτής σάτιρας για να το κάνει ενδιαφέρον.

Αρκεί να μην ελπίζετε σε κάτι πιο σύνθετο, πιο σκοτεινό, πιο στοχαστικό, γιατί όπως συμβαίνει τις περισσότερες φορές στις ταινίες του Φρανσουά Οζόν, δυστυχώς, κάτι τέτοιο απουσιάζει σχεδόν ολοκληρωτικά.]]> Κάννες 2013: Είναι το «Jeune et Jolie» κάτι σαν «τα μαθητικά χρόνια της “Ωραίας της Ημέρας”»; - FLIX

Κάννες 2013: Είναι το «Jeune et Jolie» κάτι σαν «τα μαθητικά χρόνια της “Ωραίας της Ημέρας”»; - FLIX

Αυτή είναι η καλύτερη ταινία του Φρανσουά Οζόν εδώ και πολύ καιρό. Κάτι που μεταξύ ...
Αυτή είναι η καλύτερη ταινία του Φρανσουά Οζόν εδώ και πολύ καιρό. Κάτι που μεταξύ μας δεν σημαίνει και πάρα πολλά. Και σίγουρα δεν την κάνει σπουδαία. Αλλά είναι αναμφίβολα μαγνητική, όπως και η υπέροχη νεαρή πρωταγωνίστρια του.

[Εικόνα: 07c8f1bdd46177f0cb7fa49d6b2d98dc.jpg]


H πρώτη φορά που ο Φρανσουά Οζόν είδε την Μαρίν Βακτ, ήταν στο εξώφυλλο κάποιου περιοδικού. Και δεν είναι δύσκολο να αντιληφθείς τι τον έκανε να θέλει να την κάνει πρωταγωνίστρια του. «Γοητεύτηκα από την ομορφιά της, αλλά κι από το μυστήριο της» λέει. «Γιατί η ομορφιά δεν αρκεί. Εχει κάτι πολύ έντονο. Εχει μια παρουσία».

Βλέποντας το φιλμ θα καταλάβετε ακριβώς τι εννοεί. Από το πρώτο κι όλας πλάνο, όταν την παρακολουθούμε ηδονοβλεπτικά στην παραλία μέσα από ένα ζευγάρι κιάλια είναι σαφές ότι η ταινία της ανήκει. Και στην συνέχεια θα το αποδείξει με το παραπάνω μέσα από μια ιστορία που την θέλει, αφού χάσει την παρθενιά της με έναν νεαρό στις καλοκαιρινές της διακοπές, να είναι ήδη πόρνη όταν την ξανασυναντάμε το φθινόπωρο.

Δεν το κάνει για τα χρήματα, δεν τα έχει άλλωστε ανάγκη, αν και νιώθει ότι τα κέρδισε. Η Ιζαμπέλ, συναντά άγνωστους ηλικιωμένους άντρες που γνωρίζει από το ιντερνετ, σε δωμάτια ξενοδοχείων, σαν να έκανε ένα πείραμα. Σαν μια δοκιμασία, μια διαδικασία ενηλικίωσης. Παράλληλα συνεχίζει το σχολείο, συμβουλεύει την φίλη της στα ερωτικά της προβλήματα, έχει μια φυσιολογική σχέση με την μητέρα, τον πατριό και τον μικρό της αδελφό. Μέχρι την στιγμή που οι γονείς της θα ανακαλύψουν την αλήθεια.

Ομως το φιλμ του Οζόν, αφήνει ευτυχώς στο περιθώριο το οικογενειακό δράμα, που ούτως ή άλλως μοιάζει να παραμένει σε ένα παραδειγματικά ψύχραιμο, απολύτως «γαλλικό», επίπεδο, για να επικεντρωθεί στον χαρακτήρα της Ιζαμπέλ, αλλά αυτό δεν σημάινει ότι θα μας δώσει κι απαντήσεις. Η μόνη φορά που η ηρωίδα του καλείται να «εξηγήσει» τις πράξεις της είναι στην αστυνομία, ή στο γραφείο του ψυχολόγου που θα την παρακολουθήσει όμως ακόμη κι εκεί, παραμένει ομιχλώδης, σχεδόν απούσα.
Οπως απούσα μοιάζει και όταν χάνει την παρθενιά της, ή και τις περισσότερες φορές που κάνει σεξ με τους πελάτες της. Γιατί η Ιζαμπέλ μοιάζει να ακολουθεί απλά τα βήματα μιας πορείας που είναι χαραγμένη στο μυαλό της, με τρόπο σχεδόν μηχανικό, δίχως συναίσθημα, δίχως ως ένα σημείο να τα κατανοεί και η ίδια.

[Εικόνα: 1368701467.jpg]

Και μάλλον δίχως και ο ίδιος ο Οζόν να είναι σίγουρος για τα κίνητρά της, ή το ψυχολογικό της τοπίο. Ναι το «Jeune et Jolie» φέρνει στο μυαλό κάτι από την «Ωραία της Ημέρας», αλλά φτιαγμένο για τη γενιά του «Gossip Girl», τσαλαβουτώντας στα πολύ ρηχά της γυναικείας ψυχολογίας και σεξουαλικότητας, ψελλίζοντας κατά στιγμές αμήχανα, προφανή σχόλια και για τα δυο. 

Ομως στην πραγματικότητα πίσω από το προκλητικό του προσωπείο, το φιλμ δεν είναι τίποτα περισσότερο από ένα φιλμ ενηλικίωσης που κατορθώνει να βρίσκει χώρο τόσο για το χιούμορ όσο και για την αγωνία μιας αβέβαιης ηλικίας. Κάτι που δεν κάνει καμιά προσπάθεια να κρύψει, χρησιμοποιώντας τραγούδια της Φρανσουάζ Αρντί που μιλούν ακριβώς γι αυτό σαν «σημέια στίξης» στην διάρκεια της ταινίας του, ή βάζοντας τους συμμαθητές της Ιζαμπέλ και την ίδια να απαγγέλλουν ολόκληρο το ποίημα του Αρτίρ Ρεμπό «Roman», που ξεκινά με την φράση «δεν είμαστε σοβαροί όταν είμαστε δεκαεπτά».

[Εικόνα: 1368701873.jpg]

Ως τέτοιο το «Jeune et Jolie» είναι σίγουρα ικανοποιητικό, ένα ενδιαφέρον, αινιγματικό πορτρέτο ενός κοριτσιού σε μια ηλικία που μοιάζει ούτως ή άλλως ανεξερεύνητη και μυστηριώδης, με μια πρωταγωνίστρια που δεν σου επιτρέπει να πάρεις τα μάτια σου από το φιλμ και με ένα σενάριο που περιέχει μια ικανή ποσότητα χιούμορ και λεπτής σάτιρας για να το κάνει ενδιαφέρον.

Αρκεί να μην ελπίζετε σε κάτι πιο σύνθετο, πιο σκοτεινό, πιο στοχαστικό, γιατί όπως συμβαίνει τις περισσότερες φορές στις ταινίες του Φρανσουά Οζόν, δυστυχώς, κάτι τέτοιο απουσιάζει σχεδόν ολοκληρωτικά.]]> <![CDATA[Ο Κέβιν Σπέισι αποθεώθηκε στην Οξφόρδη σε διάλεξη για το cancel culture]]> https://sexclub.gr/forum/o-kebin-speisi-apotheothike-stin-oxfordi-se-dialexi-gia-to-cancel-culture Wed, 18 Oct 2023 23:10:52 +0300 mad_max]]> https://sexclub.gr/forum/o-kebin-speisi-apotheothike-stin-oxfordi-se-dialexi-gia-to-cancel-culture Ο Κέβιν Σπέισι αποθεώθηκε στην Οξφόρδη σε διάλεξη για το cancel culture

Ο Κέβιν Σπέισι αποθεώθηκε στην Οξφόρδη σε διάλεξη για το cancel culture

Ο Σπέισι ερμήνευσε ένα απόσπασμά από τη σάτιρα του Ουίλιαμ Σαίξπηρ, &#8220;Τίμων ο Αθ�...

[Εικόνα: spacey-640x426.jpg]

Ο Σπέισι ερμήνευσε ένα απόσπασμά από τη σάτιρα του Ουίλιαμ Σαίξπηρ, “Τίμων ο Αθηναίος” και γνώρισε το standing ovation του κοινού.

Ο Κέβιν Σπέισι χειροκροτήθηκε από το κοινό στο πανεπιστήμιο της Οξφόρδης κατά τη διάρκεια διάλεξης για την «κουλτούρα ακύρωσης» (cancel culture).

Ήταν η πρώτη φορά που ο Αμερικανός ηθοποιός, σκηνοθέτης και σεναριογράφος εμφανίστηκε στη σκηνή από τότε που αθωώθηκε από κατηγορίες για
Σεξουαλική Παρενόχληση | News 24/7

Σεξουαλική Παρενόχληση | News 24/7

Σεξουαλική Παρενόχληση: Όλες οι ειδήσεις και τα σχετικά άρθρα στο NEWS 24/7.

σε βάρος τεσσάρων ανδρών, σε δίκη στο Λονδίνο που ολοκληρώθηκε τον Ιούλιο του 2023.

Ο Σπέισι ερμήνευσε ένα απόσπασμά από το έργο «Τίμων ο Αθηναίος», σάτιρα του Ουίλιαμ Σαίξπηρ για τον πλούτο, την απληστία και την προδοσία,

https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/films/news/kevin-spacey-oxford-university-standing-ovation-b2431544.html

της εφημερίδας «The Independent». Η πεντάλεπτη performance του έγινε δεκτή με standing ovation από εκείνους που την παρακολούθησαν με τον ηθοποιό να είναι εμφανώς συγκινημένος.



Οι σύγχρονοι κριτικοί έχουν περιγράψει το έργο ως μια εξερεύνηση αυτού που συχνά αποκαλείται «κουλτούρα ακύρωσης».
Το έργο, που γράφτηκε στις αρχές του 16ου αιώνα, είναι για έναν πλούσιο πολίτη της ελληνικής πόλης που μοιράζει όλη του την περιουσία σε παρασιτικούς συγγραφείς και καλλιτέχνες.
Όταν χάνει τα πλούτη του, οι πρώην φίλοι του τον εγκαταλείπουν. Το απόσπασμα, όπως φάνηκε επιλέχθηκε από τον Σπέισι ως τρόπος για να μιλήσει για τη δική του εξορία από το Χόλιγουντ μετά τις κατηγορίες για σεξουαλική επίθεση. Στο έργο, ο Τίμων καταλήγει ως πικραμένος ερημίτης, μακριά από την κοινωνία στην οποία έδρασε.
Η ερμηνεία του Σπέισι έγινε κατά τη διάρκεια μιας διάλεξης αφιερωμένης στον Ρότζερ Σκρούτον, έναν φιλόσοφο που απολύθηκε από κυβερνητικός σύμβουλος αφού ένας δημοσιογράφος του New Statesman ανέβασε στο Twitter ένα περικομμένο απόσπασμα από μια συνέντευξη που έδωσε, ότι οι Κινέζοι είναι “κόπιες ο ένας του άλλου”.]]> Ο Κέβιν Σπέισι αποθεώθηκε στην Οξφόρδη σε διάλεξη για το cancel culture

Ο Κέβιν Σπέισι αποθεώθηκε στην Οξφόρδη σε διάλεξη για το cancel culture

Ο Σπέισι ερμήνευσε ένα απόσπασμά από τη σάτιρα του Ουίλιαμ Σαίξπηρ, &#8220;Τίμων ο Αθ�...

[Εικόνα: spacey-640x426.jpg]

Ο Σπέισι ερμήνευσε ένα απόσπασμά από τη σάτιρα του Ουίλιαμ Σαίξπηρ, “Τίμων ο Αθηναίος” και γνώρισε το standing ovation του κοινού.

Ο Κέβιν Σπέισι χειροκροτήθηκε από το κοινό στο πανεπιστήμιο της Οξφόρδης κατά τη διάρκεια διάλεξης για την «κουλτούρα ακύρωσης» (cancel culture).

Ήταν η πρώτη φορά που ο Αμερικανός ηθοποιός, σκηνοθέτης και σεναριογράφος εμφανίστηκε στη σκηνή από τότε που αθωώθηκε από κατηγορίες για
Σεξουαλική Παρενόχληση | News 24/7

Σεξουαλική Παρενόχληση | News 24/7

Σεξουαλική Παρενόχληση: Όλες οι ειδήσεις και τα σχετικά άρθρα στο NEWS 24/7.

σε βάρος τεσσάρων ανδρών, σε δίκη στο Λονδίνο που ολοκληρώθηκε τον Ιούλιο του 2023.

Ο Σπέισι ερμήνευσε ένα απόσπασμά από το έργο «Τίμων ο Αθηναίος», σάτιρα του Ουίλιαμ Σαίξπηρ για τον πλούτο, την απληστία και την προδοσία,

https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/films/news/kevin-spacey-oxford-university-standing-ovation-b2431544.html

της εφημερίδας «The Independent». Η πεντάλεπτη performance του έγινε δεκτή με standing ovation από εκείνους που την παρακολούθησαν με τον ηθοποιό να είναι εμφανώς συγκινημένος.



Οι σύγχρονοι κριτικοί έχουν περιγράψει το έργο ως μια εξερεύνηση αυτού που συχνά αποκαλείται «κουλτούρα ακύρωσης».
Το έργο, που γράφτηκε στις αρχές του 16ου αιώνα, είναι για έναν πλούσιο πολίτη της ελληνικής πόλης που μοιράζει όλη του την περιουσία σε παρασιτικούς συγγραφείς και καλλιτέχνες.
Όταν χάνει τα πλούτη του, οι πρώην φίλοι του τον εγκαταλείπουν. Το απόσπασμα, όπως φάνηκε επιλέχθηκε από τον Σπέισι ως τρόπος για να μιλήσει για τη δική του εξορία από το Χόλιγουντ μετά τις κατηγορίες για σεξουαλική επίθεση. Στο έργο, ο Τίμων καταλήγει ως πικραμένος ερημίτης, μακριά από την κοινωνία στην οποία έδρασε.
Η ερμηνεία του Σπέισι έγινε κατά τη διάρκεια μιας διάλεξης αφιερωμένης στον Ρότζερ Σκρούτον, έναν φιλόσοφο που απολύθηκε από κυβερνητικός σύμβουλος αφού ένας δημοσιογράφος του New Statesman ανέβασε στο Twitter ένα περικομμένο απόσπασμα από μια συνέντευξη που έδωσε, ότι οι Κινέζοι είναι “κόπιες ο ένας του άλλου”.]]> <![CDATA[Ποια θεατρική παράσταση είδατε ή θα δείτε;]]> https://sexclub.gr/forum/poia-theatriki-parastasi-eidate-i-tha-deite Mon, 09 Oct 2023 16:50:44 +0300 Amartoli Afentra]]> https://sexclub.gr/forum/poia-theatriki-parastasi-eidate-i-tha-deite Δεν το πίστευα ότι θα κλάψω τόσο πολύ]]> Δεν το πίστευα ότι θα κλάψω τόσο πολύ]]> <![CDATA[Γιώργος Λάνθιμος!]]> https://sexclub.gr/forum/giorgos-lanthimos Sat, 09 Sep 2023 23:03:18 +0300 TOMCRUISE]]> https://sexclub.gr/forum/giorgos-lanthimos


Ο Λάνθιμος κέρδισε το Χρυσό Λέοντα στο Φεστιβάλ Βενετίας | in.gr

Ο Λάνθιμος κέρδισε το Χρυσό Λέοντα στο Φεστιβάλ Βενετίας | in.gr

Μεγάλη διάκριση για τον Έλληνα σκηνοθέτη στη Μόστρα

]]>


Ο Λάνθιμος κέρδισε το Χρυσό Λέοντα στο Φεστιβάλ Βενετίας | in.gr

Ο Λάνθιμος κέρδισε το Χρυσό Λέοντα στο Φεστιβάλ Βενετίας | in.gr

Μεγάλη διάκριση για τον Έλληνα σκηνοθέτη στη Μόστρα

]]>